jauh lebih tanpa rasa sakit

Di luar Buku

Setelah membaca buku ini, Anda mungkin ingin mempelajari lebih lanjut tentang

Wi-Fi dan konsultasikan dengan penyedia solusi yang dapat membantu Anda mendapatkan

jaringan Wi-Fi Anda menjadi awal yang baik. Satu tempat yang bagus untuk memulai

adalah seri panduan pelatihan dan video Ekahau: www.ekahau.com/

pelatihan/video-panduan.

Setelah Anda menggunakan bahan-bahan ini untuk menjadi lebih percaya diri dengan

proyek Wi-Fi Anda, lihat menu Produk untuk mempelajari tentang

beberapa alat yang dapat membuat perencanaan dan implementasi Wi-Fi a

jauh lebih tanpa rasa sakit dan sangat mudah. 

untuk pengambil keputusan tingkat atas perusahaan

 Tentang Buku Ini

Buku ini dirancang untuk pengambil keputusan tingkat atas perusahaan

(eksekutif dan pemilik tersebut) dan untuk orang-orang yang membuat

Keputusan TI (seperti insinyur jaringan dan manajer TI). Saya t

  memberikan gambaran umum tentang jaringan Wi-Fi, termasuk pakar

saran untuk membuat atau memperluas jaringan Wi-Fi dengan cara yang benar,

dengan perencanaan dan analisis yang matang. Jika Anda membaca buku ini semua

jalan melalui, Anda menemukan

  » Bagaimana jenis bisnis yang berbeda menggunakan Wi-Fi

  » Bagaimana Wi-Fi berfungsi

  » Faktor apa yang mempengaruhi kinerja jaringan

  » Cara membangun jaringan Wi-Fi yang lebih baik

  » Komponen kunci dari rencana jaringan yang baik

  » Bagaimana mengatasi beberapa masalah yang paling umum

Wi-Fi Jaringan Design For Dummies, Edisi Khusus Ekahau

 W

i-Fi ada di mana-mana, dari gudang hingga ruang tunggu

dan dari pusat konferensi ke mal lokal Anda.

Karyawan dan konsumen semakin meningkat

mengharapkan ketersediaan Wi-Fi dan akses Internet di mana pun mereka

pergi — dan jika tidak berfungsi dengan benar, atau tidak tersedia, itu tidak akan

malu memberi tahu Anda dan pergi ke tempat lain untuk mendapatkannya.

Jika bisnis Anda menawarkan Wi-Fi — atau perlu dalam waktu dekat — Anda

mungkin merasa sedikit kewalahan oleh prospek perencanaan

dan mengimplementasikan jaringan nirkabel. Itu bisa dimengerti.

Ada banyak hal untuk dipikirkan. Merancang dan mengimplementasikan Wi-Fi

jaringan dengan cara yang benar dapat memuaskan pemangku kepentingan Anda dan meminimalkan

masalah masa depan. Melakukan kesalahan bisa menjadi sakit kepala bagi semua orang

dari CEO Anda hingga staf departemen TI Anda.

Tapi jangan khawatir. Kami membantu Anda. Selamat datang di Wi-Fi

  Jaringan

Design For Dummies, Edisi Khusus Ekahau.

alur cerita film edge of hte world

 Film ini didasarkan pada kisah nyata Rajah Sarawak, James Brooke, yang menjadi inspirasi untuk kisah Rudyard Kipling The Man Who Will Be King, dan novel Lord Jim karya Joseph Conrad. Brooke adalah mantan tentara Bengal Army yang berlayar ke Kalimantan yang masih di bawah kendali Kesultanan Brunei pada tahun 1839, di mana ia membantu gubernur Sultan Brunei (Pengiran Indera Mahkota, gelar untuk gubernur) memadamkan pemberontakan lokal dan mengambil alih sebagai gubernur dari apa yang menjadi Raja Sarawak sebagai kerajaan pribadinya sendiri. Ia dianugerahi gelar kebangsawanan oleh Ratu Victoria dari Inggris sebelum diangkat menjadi Gubernur Koloni Mahkota Labuan yang baru. Dinasti Brooke berlangsung selama tiga generasi dan berlangsung selama satu abad

Edge of the World adalah film drama petualangan yang disutradarai oleh Michael Haussman dan dibintangi oleh Jonathan Rhys Meyers sebagai tentara dan petualang Inggris James Brooke (1803-1868). Film ini juga menampilkan Dominic Monaghan, Hannah New, dan Josie Ho. Naskahnya ditulis oleh Rob Allyn, yang juga memproduseri film tersebut.[1] Edge of the World adalah produksi bersama antara AS, Inggris, Malaysia, dan Cina.

Software Update

 Secara default, Ekahau Pro akan selalu memeriksa di latar belakang apakah ada versi terbaru yang tersedia untuk diunduh saat Anda memulai aplikasi. Anda juga dapat melakukan pemeriksaan manual saat memilih Bantuan > Periksa pembaruan. Jika ada versi yang lebih baru yang tersedia, dialog pembaruan akan menampilkan perubahan antara versi Anda saat ini dan versi terbaru.

Jika Anda tidak ingin melakukan pemeriksaan pembaruan, cukup batalkan pilihan Periksa pembaruan saat memulai dalam dialog. Untuk mengaktifkan kembali Periksa Pembaruan, pilih File > Preferensi... > Periksa pembaruan saat startup. Anda juga dapat memilih untuk melewati versi yang tersedia saat ini jika Anda tidak ingin memutakhirkannya dan Ekahau Pro tidak akan memberi tahu Anda sampai ada versi lain yang lebih baru yang tersedia untuk diunduh.

Ekahau Pro juga akan secara otomatis memeriksa pembaruan firmware Ekahau Sidekick™ yang tersedia setiap kali jaringan tersedia dan Ekahau Sidekick™ terhubung ke komputer. Seperti halnya pembaruan Ekahau Pro, Anda dapat menonaktifkan pemeriksaan firmware otomatis ini dari Preferensi --> Periksa pembaruan firmware Ekahau Sidekick™.

Ekahau Pro Features

 Ekahau Pro dirancang untuk digunakan sepanjang siklus hidup jaringan Wi-Fi Anda. Baik Anda sedang dalam tahap perencanaan, penerapan, validasi, atau pemecahan masalah, Ekahau Pro memiliki fitur untuk membantu Anda. Fitur utama Ekahau Pro adalah:

Pemodelan 3D: Ubah gambar CAD menjadi dinding dan buat model prediksi multi-lantai dan multi-bangunan dalam hitungan menit

Perencanaan Jaringan Otomatis: Secara otomatis menentukan jumlah dan lokasi optimal untuk titik akses Anda sebelum penerapan fisik (Tidak termasuk dalam Standar Ekahau)

Validasi: Lakukan survei situs dalam ruangan dan luar ruangan berbantuan GPS aktif dan pasif untuk memverifikasi cakupan dan kinerja (Survei GPS tidak didukung dalam Standar Ekahau)

Analisis dan Pengoptimalan: Visualisasikan jangkauan, kapasitas, dan kinerja jaringan, sesuaikan semuanya, dan simulasikan perubahan dalam jaringan atau lingkungan

Pemecahan Masalah: Selesaikan berbagai masalah berbasis Wi-Fi dan non-Wi-Fi dengan alat monitor frekuensi Real-time (RTFM) yang komprehensif dan alat lainnya.

Pelaporan: Buat laporan cakupan, kapasitas, dan kinerja Wi-Fi

Teknologi Wi-Fi yang Didukung: Perencanaan jaringan 802.11ax dan survei lokasi, serta 802.11a/b/g/n/ac

Dukungan Ekahau Cloud: Anda dapat dengan mudah mengakses, menyimpan, dan membagikan file proyek Anda di layanan Ekahau Cloud melalui aplikasi. (Perlu berlangganan Ekahau Connect)

Dukungan Penyimpanan Sidekick: Anda memiliki Ekahau Sidekick™ maka Anda juga akan memiliki penyimpanan yang diperluas yang tersedia di Sidekick itu sendiri. Memudahkan Anda untuk membawa file proyek ke mana pun Anda membawa Ekahau Sidekick™ Anda! (Memerlukan Ekahau Sidekick™)

Backward Compatibility

 Versi terbaru dari Ekahau Pro selalu kompatibel dengan file proyek lama (.esx). Versi Ekahau Pro terbaru dapat membuka file yang dibuat dengan versi Ekahau Pro atau Survei Situs Ekahau sebelumnya.

Harap dicatat bahwa versi Ekahau Pro/Ekahau Site Survey sebelumnya mungkin tidak dapat membuka proyek yang dibuat dengan versi Ekahau Pro yang lebih baru, karena perubahan dalam struktur proyek dan fitur terintegrasi baru.

Format proyek lama (seperti .ess) tidak lagi didukung oleh ESS 7.x dan seterusnya

Dari versi 8.1, Survei Situs Ekahau tidak lagi mendukung fitur Ekahau RTLS. Jika Anda membuka proyek yang berisi data RTLS dan menyimpannya, semua data terkait RTLS akan hilang! Untuk membuat dan memelihara proyek RTLS, pastikan Anda menggunakan ESS versi 7.6 atau yang lebih lama.

Technical Support

 Ekahau memberikan dukungan teknis gratis untuk semua pelanggan selama 30 hari pertama. Pelanggan yang telah membeli Ekahau Support akan menerima layanan Ekahau Support selama 12 bulan sejak tanggal pembelian.

Dukungan Ekahau meliputi:

Semua peningkatan dan tambalan untuk produk dan dokumentasi yang dibeli

Dukungan gratis melalui Portal Dukungan Teknis Ekahau di http://www.ekahau.com/support (lebih disukai) dan telepon selama jam kerja reguler (PST, EST, GMT+2)

Selain itu setelah rilis Ekahau Pro 10, kami telah menambahkan opsi berlangganan baru: Ekahau Connect. Model berlangganan ini menawarkan manfaat besar berikut bagi pengguna kami:

Akses ke Ekahau Cloud langsung dari Ekahau Pro

Akses ke rangkaian Produk Ekahau baru: Survei Ekahau untuk iPad, Ekahau Cloud, dan Ekahau Capture.

Baca lebih lanjut tentang penawaran Ekahau Connect dari http://www.ekahau.com/connect.

...juga, nantikan peningkatan lainnya di masa mendatang!

Versi patch (seperti 10.0.1) gratis untuk semua pelanggan.

Untuk memperbarui Dukungan Ekahau Anda, silakan hubungi perwakilan Ekahau Anda di http://www.ekahau.com/renewal atau sales@ekahau.com.

Ekahau Customer Support Documentation - Ekahau Pro Introduction - Overview

 Menyebarkan dan memelihara jaringan nirkabel menawarkan banyak tantangan di luar jaringan kabel tradisional. Karena sifat nirkabel, visual, dan alat profesional yang tidak dapat diprediksi dan tidak terlihat diperlukan untuk mencapai kinerja tinggi. Untuk mendukung kebutuhan bisnis organisasi, beberapa faktor penting perlu dipertimbangkan:

Wi-Fi tidak terlihat: sulit untuk membuat gambaran yang jelas tentang seberapa jauh jangkauan jaringan Anda dan cara kerjanya di lokasi yang berbeda.

Nirkabel berfluktuasi dan tidak dapat diprediksi: Sementara jaringan kabel dapat dikatakan beroperasi dengan cara yang dapat diprediksi dalam jangka waktu yang lama, koneksi nirkabel dapat bekerja secara berbeda pada waktu tertentu, tergantung pada kondisinya.

Nirkabel ada di mana-mana: Sedangkan Ethernet kabel hanya memiliki sejumlah titik koneksi tertentu, titik akses nirkabel dapat menampung banyak koneksi simultan, menawarkan konektivitas jarak jauh

Perencanaan kapasitas cukup mudah di jaringan kabel. Namun, nirkabel adalah media bersama di mana kapasitas keseluruhan dibagi oleh banyak pengguna pada waktu tertentu

Untuk alasan ini dan banyak alasan lainnya, alat yang tepat diperlukan saat merancang, menerapkan, memelihara, dan memecahkan masalah jaringan Wi-Fi. Ekahau Pro adalah alat canggih yang membuat Wi-Fi dapat dimengerti dan memungkinkan Anda mendapatkan yang terbaik dari jaringan Wi-Fi Anda.

Romans Sejarah - Jenis berdasarkan periode

 Jenis berdasarkan periode

Dunia kuno

Mesir

Mesir Hulu, Mesir Hilir (Nubia). Dari c. 3050 SM

Yunani

Yunani klasik

Minoan dan Mycenaean dari c. 2700 SM.

Athena, Sparta, Troy, Makedonia dari c. 1200 SM

Roma

Kerajaan Romawi, dari c. 900 SM. Republik Romawi, dari c. 500 SM. Kekaisaran Romawi, dari c. 45 SM.

Pertengahan

Roman sejarah ini diatur antara 450 dan 1485.

Wanita pada periode abad pertengahan sering dianggap tidak lebih dari properti dan dipaksa untuk hidup di bawah belas kasihan ayah, wali, atau raja mereka. Dalam jenis fiksi bergenre ini, pahlawan wanita selalu berasal dari bangsawan, dan dia harus menggunakan akal dan kemauannya untuk menemukan suami yang akan menerima kebutuhannya untuk mandiri, sekaligus melindunginya dari bahaya. Pahlawan hampir selalu seorang ksatria yang pertama kali belajar untuk menghormatinya, dan ide-idenya yang tidak biasa, dan kemudian jatuh cinta padanya. Pahlawan selalu kuat dan dominan, dan pahlawan wanita, terlepas dari semangatnya yang mandiri, biasanya masih dalam posisi bawahan. Namun, posisi itu adalah pilihannya, dibuat "demi dan dengan perlindungan dari kekasih yang memujanya, yang tujuan utamanya dalam hidup adalah untuk memenuhi keinginan kekasihnya.

Novel roman sejarah

 Pasar umum

Novel roman sejarah pasar massal jarang diterbitkan dalam hardcover, dengan kurang dari 15 menerima status itu setiap tahun. Pasar kontemporer biasanya melihat 4 sampai 5 kali lipat banyak hardcover. Karena roman sejarah terutama diterbitkan dalam format pasar massal, kekayaan mereka terikat sampai batas tertentu dengan tren pasar massal. Penjual buku dan pedagang besar menjual lebih sedikit buku bersampul tipis di pasar massal, lebih memilih buku bersampul tipis atau sampul keras, yang mencegah roman sejarah dijual di beberapa klub harga dan gerai barang dagangan massal lainnya.[27] Pada tahun 2001, genre ini mencapai level tertinggi 10 tahun ketika 778 diterbitkan. Pada tahun 2004, jumlah itu turun menjadi 486, yang masih 20% dari semua novel roman yang diterbitkan. Kensington Books mengklaim bahwa mereka menerima lebih sedikit kiriman novel sejarah, dan bahwa penulis mereka yang diterbitkan sebelumnya beralih ke novel kontemporer.

Reis Duelar

 Reis Duelar, juga dikenal sebagai Reis Dular, adalah karakter rahasia dari Final Fantasy Tactics. Dia adalah tunangan Beowulf, tetapi pengakuan Celebrant Bremondt menginginkannya untuk dirinya sendiri.

Erika Lynn Harlacher Voice Actress Pengisi Suara Part 2

Pada tahun 2014, Harlacher menyuarakan Kyoko Kirigiri di Danganronpa: Trigger Happy Havoc. Dia menggambarkan Kyoko sebagai yang paling tenang di antara karakter aneh dan selalu di atas segalanya. Peninjau video game menganggap akting suara itu baik-baik saja.[26][27][28] Pada tahun yang sama, dia menyuarakan Blood Leopard di Accel World, yang mirip dengan sifat tabah Kyoko. Dalam Sword Art Online, dia menyuarakan Sasha, yang dia gambarkan sebagai seorang guru/biarawati yang bertanggung jawab atas anak-anak yang tersesat dalam permainan.[8][17] Di musim kedua Sword Art Online, dia mengisi suara Siune. Dia juga mulai menghadiri konvensi anime sebagai panelis tamu.[8][29] Dalam menyuarakan Dunya dalam seri Magi: The Labyrinth of Magic, Dia menemukan karakternya bukan putri biasa, dan dia menyenangkan karena dia tidak terduga.[5] Peran terbesarnya tahun itu adalah Ami Kawashima dalam komedi romantis Toradora!, seorang teman sekelas yang memiliki kepribadian jahat dan nakal di balik wajah model yang tampak sempurna dan ceria.[30] Karena ini adalah salah satu produksi dub pertama NIS America untuk anime,[31] Dia mengatakan bahwa mereka membutuhkan waktu lama untuk menelepon kembali dari audisi, dan juga membutuhkan lebih banyak waktu daripada studio lain dalam memproduksi sulih suara untuk pertunjukan tersebut.[21 ][32] Dia menggambarkan karakter Ami sebagai mencoba untuk bertindak seperti dia tahu apa yang dia lakukan tetapi tidak benar-benar memilikinya bersama-sama, dan juga kurangnya bakat kulinernya.[21] LB Bryant dari Japanator mengatakan bahwa rilis dub Toradora adalah item yang "harus diperoleh" dan bahwa "Ami Kawashima sama dengan gadis terbaik."[31] Travis Bruno dari Capsule Computers mengatakan bahwa pemeran sulih suara bahasa Inggris melakukannya dengan sangat baik dan mereka yang hanya mendengarkan Trek Jepang akan hilang.[33] Dia juga mengisi suara ibu Mako, Sukuyo Mankanshoku di Kill la Kill, yang kemudian ditayangkan di blok Toonami Adult Swim pada tahun 2015.[7] Dia menggambarkan serial ini sebagai hal yang gila, keluarga Mankanshoku sebagai hal yang konyol, dan bahwa Sukuyo sangat manis dengan terus-menerus menyediakan makanan untuk semua orang.

Pada tahun 2015, Harlacher menyuarakan Mimori Togo di Yuki Yuna adalah Pahlawan, salah satu pahlawan utama yang dipanggil untuk menyelamatkan dunia mereka dengan berinteraksi dalam dimensi alternatif di mana mereka memiliki kekuatan super. Dia menggambarkan Togo mengalami banyak hal emosional, yang membantunya memperluas jangkauan aktingnya.[21] Peninjau Anime News Network Theron Martin mengatakan bahwa para pemeran "dipilih dengan tepat untuk peran mereka dalam kualitas vokal dan menangani akting dengan cakap." [34] Pada tahun yang sama, ia menyuarakan karakter utama Putri Asseylum Vers Allusia di Aldnoah.Zero sebagai serta Elizabeth di The Seven Deadly Sins, keduanya memiliki dub bahasa Inggris perdana di Netflix. Dia menghadiri Sac-Anime di Sacramento, California; panel tempat dia berada dianggap sebagai salah satu sorotan dari konvensi tersebut.[35] Manga Entertainment mendaftarkan Harlacher di antara 5 aktris pengisi suara bahasa Inggris teratas mereka.[36] Pada tahun 2016, ia mendapatkan peran suara karakter utama Kurapika di Viz Media English dub dari adaptasi anime Hunter x Hunter 2011, yang ditayangkan perdana di blok Toonami pada bulan April.[37] Pada tahun 2017, ia menyuarakan Ann Takamaki, salah satu karakter pemain inti dalam video game Persona 5.[38]

Pada tahun 2018, Harlacher menyuarakan karakter utama dalam dua serial anime streaming Netflix: Violet di Violet Evergarden[39] dan Yumeko Jabami di Kakegurui – Compulsive Gambler. Pada tahun yang sama, ia mendapatkan peran karakter utama Yugo di musim ketiga Wakfu: The Animated Series. Dia juga mengisi suara Ondine di musim 2 Miraculous: Tales of Ladybug dan Cat Noir.[41] Pada tahun 2019, Harlacher berperan sebagai Sakura Yamauchi dalam bahasa Inggris dari film anime fitur I Want to Eat Your Pancreas. 

Erika Lynn Harlacher Voice Actress Pengisi Suara Part 1

 Erika Lynn Harlacher [2] (/ hɑːrlɑːkər /; lahir 29 Agustus 1990) [3] [4] adalah seorang aktris pengisi suara Amerika yang berbasis di wilayah Los Angeles yang telah mengisi suara untuk acara anime dan video game Jepang yang dijuluki bahasa Inggris. Beberapa peran utamanya di anime antara lain: Shinobu Kochou di Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, Ami Kawashima di Toradora!, Mimori Togo di Yuki Yuna adalah Pahlawan, Asseylum Vers Allusia di Aldnoah.Zero, Elizabeth Liones di The Seven Deadly Sins, Claudia Enfield di The Asterisk War, Ruler/Jeanne d'Arc di Fate/Apocrypha, Kurapika di Hunter × Hunter, Violet di Violet Evergarden, dan Yumeko di Kakegurui – Compulsive Gambler. Dalam video game, dia mengisi suara Kyoko Kirigiri dan Kaede Akamatsu di seri video game Danganronpa, Sadira di Killer Instinct, Ayesha di Atelier Ayesha, Ann Takamaki di Persona 5, Juna Crawford di The Legend of Heroes: Trails of Cold Steel III dan IV dan Venti di Genshin Impact.

Biografi

Harlacher dibesarkan di Camarillo, California, dan mulai berakting di drama sekolah.[5][6] Ketika dia berusia sekitar 9-10 tahun, dia terinspirasi oleh sebuah wawancara oleh Christy Carlson Romano, yang menyuarakan karakter judul dari Kim Kemungkinan, di mana Romano mengatakan bahwa dengan akting suara, Anda bisa pergi bekerja dengan piyama Anda. Ibu Erika menjawab bahwa itu bukan pekerjaan nyata, dan menyarankan Erika mengejar akting hanya sebagai hobi.[7][8] Paparan pertamanya ke anime adalah melalui Dragon Ball Z dan Pokémon, yang dia anggap lebih seperti kartun, dan dia benar-benar masuk ke manga dan anime di sekolah ketika Fruits Basket diterbitkan dalam bahasa Inggris. Di SMA La Reina, ia aktif dalam tim Speech and Mock Trial,[5] yang tercatat di seluruh negara bagian dan bahkan menghadiri acara nasional.[9][10] Dia juga berkompetisi di tim selam sekolah.[6][11][12]

Setelah lulus SMA pada tahun 2008,[13] ia kuliah di California State Polytechnic University, Pomona di mana ia berniat mengambil jurusan desain grafis.[7][14][15] Selama tahun pertamanya, dia mencari beberapa forum online tentang sulih suara dan menghadiri Anime Expo, di mana dia belajar tentang dan menghadiri lokakarya Petualangan dalam Akting Suara yang dilakukan oleh Tony Oliver. Atas saran Oliver bahwa dia cukup baik dalam hal itu, dia mengubah jurusannya menjadi teater,[4][16] dan terus mengambil pelajaran dan lokakarya akting suara sambil belajar di sekolah. Dia juga melakukan magang produksi di Bang Zoom! Hiburan di mana dia harus duduk di beberapa sesi rekaman.[7] Proyek akting suara pertamanya adalah di K-On!, di mana dia menyuarakan Keiko Ida, di antara beberapa karakter insidental lainnya.[5][17] Peran sulih suara besar pertamanya adalah untuk video game Battleship, berdasarkan film 2012 dengan nama yang sama, di mana dia mengisi suara karakter utama, Grace Harland, di antara banyak pengisi suara veteran.[17] Namun, peninjau video game menyorot permainan karena tidak ada aktor film yang mengulangi peran mereka dalam permainan, dan menyalahkan akting terbatas permainan, yang diturunkan ke sebagian besar obrolan radio dan pembaruan misi.[18][19][20] Pada satu titik di perguruan tinggi, dia memiliki beberapa masalah kesehatan yang membuatnya absen dari sekolah dan akting, jadi dia mengejar pekerjaan produksi, yang menurut orang tuanya akan membuat karir yang lebih praktis. Dia kemudian menjatuhkannya saat dia didorong oleh Oliver untuk mengejar akting dan menyelesaikan sekolah, akhirnya mendapatkan peran utama sebagai Ayesha dalam video game Atelier Ayesha: The Alchemist of Dusk.[7] Dia menggambarkan Ayesha sebagai orang yang sedikit bebal dan cerewet, tetapi dapat dihubungkan dan menyerupai kepribadiannya pada waktu-waktu tertentu.[21] Pengulas video game Sean Madson dari Diehardgamefan berpendapat bahwa dub tersebut memiliki kualitas yang layak, tetapi mengatakan bahwa Ayesha "terdengar agak terlalu menjengkelkan dengan ketegarannya."[22] Matt Sainsbury dari Digitally Downloaded berpikir bahwa dub tersebut masuk akal tetapi tidak menyukai aksen Amerika mereka karena tidak setelan kepribadian Jepang permainan. Vince Ingenito dari IGN menulis bahwa "penulisan dan akting suara gagal untuk memberikan bobot apapun pada penderitaannya. Ayesha tampaknya sama sedihnya dengan saudara perempuannya yang hilang seperti saya karena segelas susu yang tumpah, membuatnya sangat sulit untuk peduli tentang hal itu. hasil pencariannya."[24] Dia juga menyuarakan Sadira, seorang wanita bertema laba-laba dan karakter baru dalam seri Killer Instinct

Coca Cola

 Coca-Cola, atau Coke, adalah minuman ringan berkarbonasi yang diproduksi oleh The Coca-Cola Company. Awalnya dipasarkan sebagai minuman sederhana dan dimaksudkan sebagai obat paten, itu ditemukan pada akhir abad ke-19 oleh John Stith Pemberton dan dibeli oleh pengusaha Asa Griggs Candler, yang taktik pemasarannya membawa Coca-Cola mendominasi dunia soft- pasar minuman sepanjang abad ke-20.[1] Nama minuman ini mengacu pada dua bahan aslinya: daun koka, dan kacang kola (sumber kafein). Formula Coca-Cola saat ini tetap menjadi rahasia dagang; namun, berbagai resep yang dilaporkan dan rekreasi eksperimental telah diterbitkan. Minuman ini telah mengilhami para peniru dan menciptakan seluruh klasifikasi minuman ringan: cola.

2

The Coca-Cola Company memproduksi konsentrat, yang kemudian dijual ke pembotolan Coca-Cola berlisensi di seluruh dunia. Pembotolan, yang memegang kontrak wilayah eksklusif dengan perusahaan, menghasilkan produk jadi dalam kaleng dan botol dari konsentrat, dalam kombinasi dengan air yang disaring dan pemanis. Sebuah tipikal 12-US-fluid-ounce (350 ml) dapat mengandung 38 gram (1,3 oz) gula (biasanya dalam bentuk sirup jagung fruktosa tinggi). Pembotolan kemudian menjual, mendistribusikan, dan memperdagangkan Coca-Cola ke toko ritel, restoran, dan mesin penjual otomatis di seluruh dunia. The Coca-Cola Company juga menjual konsentrat untuk air mancur soda dari restoran-restoran besar dan distributor jasa makanan.

3

The Coca-Cola Company kadang-kadang memperkenalkan minuman cola lainnya dengan nama Coke. Yang paling umum adalah Diet Coke, bersama dengan yang lain termasuk Coca-Cola Bebas Kafein, Diet Coke Bebas Kafein, Coca-Cola Zero Sugar, Coca-Cola Cherry, Coca-Cola Vanilla, dan versi khusus dengan lemon, jeruk nipis, dan kopi. Coca-Cola disebut Coca-Cola Classic dari Juli 1985 hingga 2009, untuk membedakannya dari "Coke Baru". Berdasarkan studi "merek global terbaik" Interbrand tahun 2015, Coca-Cola adalah merek paling berharga ketiga di dunia, setelah Apple dan Google.[2] Pada tahun 2013, produk Coke dijual di lebih dari 200 negara di seluruh dunia, dengan konsumen meminum lebih dari 1,8 miliar porsi minuman perusahaan setiap hari.[3] Coca-Cola berada di peringkat No. 87 dalam daftar Fortune 500 2018 dari perusahaan Amerika Serikat terbesar berdasarkan total pendapatan.

4

Kolonel Konfederasi John Pemberton, terluka dalam Perang Saudara Amerika dan kecanduan morfin, juga memiliki gelar medis dan memulai pencarian untuk menemukan pengganti obat bermasalah. Pada tahun 1885 di Pemberton's Eagle Drug and Chemical House, toko obatnya di Columbus, Georgia, ia mendaftarkan tonik saraf French Wine Coca milik Pemberton.[7][8][9][10] Tonik Pemberton mungkin terinspirasi oleh kesuksesan hebat Vin Mariani, anggur coca Prancis-Korsika,[11] tetapi resepnya juga menyertakan kacang kola Afrika, sumber kafein minuman tersebut.

A copy of my minds

 Seorang wanita muda yang bekerja di sebuah salon kecantikan murah di Jakarta bertemu dengan seorang pria yang mencari nafkah dengan membuat subtitle untuk DVD bajakan. Mereka dengan cepat jatuh cinta. Namun percintaan mereka terancam berakhir tragis karena situasi politik di negara itu memanas selama pemilihan presiden. Dan yang menderita biasanya orang biasa.

Pemeran

Tara Basro sebagai Sari

Chicco Jerikho sebagai Alek

Maera Panigoro sebagai Mirna

Paul Agusta sebagai Bandi, seorang manajer salon

Ario Bayu sebagai pembunuh bayaran

Ronny P. Tjandra sebagai Ronny

Tony Merle sebagai penjual DVD

Suhaya sebagai calon presiden

Windu Arifin sebagai agen DVD bajakan

Ang Tjio Yang sebagai induk semang Sari

Sutirah sebagai induk semang Alek

Perkembangan Wi-Fi 6

 Gambar 1. Perkembangan Wi-Fi 6

Untuk memanfaatkan semua manfaat Wi-Fi 6, Anda memerlukan jaringan berkemampuan Wi-Fi 6. Ini termasuk titik akses dan klien Wi-Fi 6. Jika belum, pasar akan segera mulai melihat sejumlah besar perangkat seluler yang mendukung Wi-Fi 6. Oleh karena itu, penting untuk mempersiapkan jaringan Anda untuk standar baru sehingga Anda akan siap untuk mendapatkan semua manfaat Wi-Fi. -Fi 6 menawarkan.

Mari kita mulai dengan dua fakta dasar: kita lebih bergantung pada jaringan daripada sebelumnya dan Wi-Fi 6 memberi kita lebih banyak dari yang kita butuhkan. Ini adalah koneksi jaringan yang lebih konsisten dan dapat diandalkan yang akan memberikan kecepatan hingga empat kali lebih cepat daripada 802.11ac Wave 2 dengan kapasitas empat kali lipat. Standar ini memberikan pengalaman yang mulus bagi klien dan memungkinkan aplikasi generasi berikutnya seperti streaming HD 4K/8K, video Augmented Reality (AR) dan Virtual Reality (VR), serta lebih banyak perangkat dan kapasitas IoT untuk lingkungan dengan kepadatan tinggi seperti kuliah universitas aula, mal, stadion, dan fasilitas manufaktur.

Apa itu Wi-Fi 6?

 Apa itu Wi-Fi 6?

Sederhananya, Wi-Fi 6 adalah standar nirkabel baru. Juga disebut 802.11ax, siap untuk membuat gelombang besar dalam konektivitas jaringan dan peningkatan pengalaman pengguna. Inilah yang perlu Anda ketahui.

2

Ini semua tentang akses

Akses ke aplikasi. Akses ke data. Akses ke layanan. Jaringan Anda memiliki kekuatan untuk memberikan akses ke data dan aplikasi secara andal kepada pengguna yang tepat di seluruh organisasi Anda. Namun apa jadinya bila permintaan akan mobilitas terus meningkat? Kemajuan baru dalam teknologi seperti Internet of Things (IoT), 5G, dan Wi-Fi 6 menjawab kebutuhan akan akses seluler yang lebih banyak. Akibatnya, cara kami membangun jaringan di masa lalu berubah untuk berbagai ukuran bisnis.

3

Wi-Fi 6 memimpin biaya

Wi-Fi 6 membuka kemungkinan baru untuk nirkabel. Peningkatan kecepatan, kapasitas, dan kontrol tidak hanya akan mendukung aplikasi yang ada dengan kinerja dan pengalaman yang lebih baik, tetapi juga mendorong inovasi baru yang akan mengubah cara orang bekerja.

Wi-Fi 6 memulai peningkatannya pada tahun 2019, dan meskipun standar tersebut diratifikasi pada bulan September tahun itu, Samsung meluncurkan perangkat Wi-Fi 6 pada bulan Februari. Cisco bekerja dengan Samsung di belakang layar untuk memvalidasi bahwa Wi-Fi 6 benar-benar menghadirkan koneksi yang lebih cepat, kapasitas lebih besar, dan masa pakai baterai lebih lama.

Gambar 1 menguraikan adopsi Wi-Fi 6 pada tahun 2019 dan ke mana arahnya.

Secret Invasion , Cerita Skrulls sekelompok alien pengubah bentuk

 "Secret Invasion" adalah alur cerita crossover buku komik yang berjalan melalui seri terbatas delapan edisi self-titled dan beberapa buku tie-in yang diterbitkan oleh Marvel Comics dari April hingga Desember 2008. Ceritanya melibatkan invasi subversif jangka panjang ke Bumi. oleh Skrulls, sekelompok alien pengubah bentuk yang diam-diam menggantikan banyak pahlawan super di Marvel Universe dengan penipu selama bertahun-tahun, sebelum invasi terbuka. Tagline promosi Marvel untuk acara tersebut adalah "Siapa yang Anda percayai?" Pada bulan Desember 2020, acara televisi Disney+ berdasarkan alur cerita seri diumumkan sebagai bagian dari Marvel Cinematic Universe (MCU).

Penulis Brian Michael Bendis menyatakan dalam wawancara bahwa motivasi invasi adalah penghancuran Kekaisaran Skrull dalam alur cerita "Annihilation" 2007.[1] Bendis mengatakan bahwa Skrulls percaya bahwa Bumi "secara agama dan merupakan hak mereka," [2] dan bahwa ada petunjuk tentang plot yang ditempatkan dalam seri terbatas Secret War [3] dan judul New Avengers dari edisi pertama. Seri terbatas mengakhiri plot dan, menurut Bendis, "akhir yang sangat buruk

Pada bulan November 2007, beberapa judul dan mini-seri yang sedang berlangsung dicap sebagai ikatan dengan alur cerita Invasi Rahasia utama, dengan tagline: Invasi Rahasia: Infiltrasi. Selain cerita inti, judul Avengers memberikan materi plot tambahan dan bertindak sebagai penghubung antar judul. Judul Marvel lainnya juga menampilkan sampul varian dengan karakter yang digambarkan sebagai Skrulls. Bendis menyatakan bahwa serial ini tidak akan membahas asal usul invasi, tetapi disusun dari perspektif berikut: "Jika ada karakter di tim yang merupakan Skrull, kami akan mundur dari saat mereka masuk ke tim itu, atau dari sebelum mereka masuk ke tim itu, jadi ketika mereka disusupi, bagaimana mereka menjadi siapa mereka dan efek dari tindakan mereka dari 'sudut pandang' mereka ditampilkan."

Situs web Marvel menampilkan dua e-komik eksklusif online untuk acara tersebut, berjudul Secret Invasion Prologue (komik tujuh halaman yang mengungkapkan penggantian agen Skrull yang sebelumnya tidak dikenal) dan Secret Invasion: Home Invasion (blog video MySpace yang menampilkan remaja bernama Kinsey Walden dan ketakutannya tentang perilaku aneh kakaknya), didukung oleh halaman komik oleh penulis Ivan Brandon dan artis Nick Postic.

The Dark Overlord

 The Dark Overlord (juga dikenal sebagai TDO) adalah organisasi hacker internasional yang mengumpulkan publisitas signifikan melalui pemerasan cybercrime target profil tinggi dan tuntutan publik untuk tebusan untuk mencegah pelepasan dokumen rahasia atau berpotensi memalukan.

Grup ini mendapatkan ketenaran awalnya melalui penjualan catatan medis curian di TheRealDeal, pasar darkweb. Target utama grup ini termasuk pemerasan Netflix, yang mengakibatkan bocornya episode serial Orange Is the New Black yang belum pernah dirilis, dan Disney.

Pada tahun 2017, kelompok tersebut mematahkan tren peretasan dan pemerasan, dan memulai serangkaian serangan berbasis teror yang dimulai dengan distrik sekolah Columbia Falls di Montana.[6][7] Kelompok ini mengirim pesan teks yang mengancam jiwa kepada siswa dan orang tua mereka, menuntut pembayaran untuk mencegah pembunuhan anak-anak.[8] Serangan-serangan ini memaksa penutupan lebih dari 30 sekolah di beberapa distrik sekolah, yang mengakibatkan lebih dari 15.000 siswa dipulangkan dari sekolah selama seminggu penuh. Selama sidang komite senat Senator Steve Daines (MO) menyebut serangan ini sebagai "belum pernah terjadi sebelumnya".

Pada tanggal 31 Desember 2018, TDO mengumumkan peretasan "9/11 Papers" Lloyd's of London dan Silverstein Properties di Twitter, dengan ribuan dokumen yang memberatkan akan dirilis secara bertahap kecuali US$2.000.000 dalam bitcoin dibayarkan.[12] TDOL kemudian dilarang dari banyak platform media sosial termasuk Twitter, Reddit, Pastebin dan Steemit. [rujukan?] Platform yang tidak terkait dengan TDOL seperti www.hpub.org juga memiliki akun media sosial mereka dihilangkan atau pengikut dihapus karena berfungsi sebagai cerminan dari TDOL yang diretas dokumen.[13] Pada 12 Januari 2019, penjelajah blockchain bitcoin mengungkapkan bahwa kurang dari 1% dari uang tebusan telah dibayarkan dan sumber pembayaran mungkin adalah peneliti 9/11, bukan target peretasan. Akibatnya, TDOL terus merilis file terenkripsi dan kunci pribadinya ke publik secara bertahap. Masih harus dilihat apakah dokumen-dokumen tersebut mengandung sesuatu yang dapat menantang laporan resmi 9/11.[14][15]

Nathan Wyatt, anggota kelompok peretas The Dark Overlord diekstradisi dari Inggris ke AS pada Desember 2019 untuk menghadapi tuntutan di St. Louis atas keterlibatannya dalam kelompok tersebut.[16][17] Menurut dakwaan, Wyatt "berkonspirasi untuk mencuri informasi identitas pribadi yang sensitif dari perusahaan korban dan merilis catatan tersebut di pasar kriminal kecuali korban membayar tebusan Bitcoin.[18]

Pada tahun 2020, anggota kelompok tersebut menjadi fitur dari Hunting Cyber ​​​​criminals, sebuah buku non-fiksi oleh penulis keamanan siber Vinny Troia (Wiley Books). Dalam buku tersebut, Troia menyarankan anggota kelompok yang tersisa masih buron dan tinggal di Calgary, Kanada.[19] Dia juga mengklaim bahwa anggota The Dark Overlord menjadi bagian dari ShinyHunters dan GnosticPlayers.

Sejarah Roman sejarah Historical Di US

 Amerika Serikat

James Fenimore Cooper (1789 – 1851) adalah seorang penulis Amerika yang produktif dan populer pada awal abad ke-19. Roman sejarahnya tentang perbatasan dan kehidupan India di masa awal Amerika menciptakan bentuk unik sastra Amerika. Sebelum memulai karirnya sebagai penulis, ia bertugas di Angkatan Laut AS sebagai Taruna, yang sangat memengaruhi banyak novel dan tulisan lainnya. Novel yang mengawali karirnya adalah The Spy, berlatar Perang Revolusi dan diterbitkan pada tahun 1821. Dia juga menulis banyak cerita laut dan karyanya yang paling terkenal adalah lima novel sejarah yang dikenal sebagai Leatherstocking Tales. Meskipun beberapa cendekiawan ragu-ragu untuk mengklasifikasikan Cooper sebagai Romantis yang ketat, Victor Hugo mengatakan dia lebih besar dari master besar roman modern. Putusan ini digaungkan oleh banyak pembaca yang kurang terkenal, seperti Balzac dan Rudolf Drescher dari Jerman, yang tidak puas dengan judul favorit mereka selain "Skot Amerika".

Genre roman pasar massal modern lahir di Amerika 1972 dengan publikasi Avon tentang roman sejarah Kathleen Woodiwiss The Flame and the Flower. Berlatar sekitar tahun 1900. ini adalah novel roman pertama "untuk [mengikuti] kepala sekolah ke kamar tidur."[15][16] Selain isinya, buku ini revolusioner karena merupakan salah satu novel roman judul tunggal pertama untuk diterbitkan sebagai paperback asli, daripada pertama kali diterbitkan dalam hardcover, dan, seperti kategori roman, didistribusikan di toko obat dan outlet merchandising pasar massal lainnya.Novel tersebut terjual 2,35 juta kopi.[18] Avon mengikuti rilisnya dengan penerbitan 1974 novel kedua Woodiwiss, The Wolf and the Dove dan dua novel oleh pendatang baru Rosemary Rogers. Salah satu novel Rogers, Dark Fires terjual dua juta kopi dalam tiga bulan pertama perilisannya, dan, pada tahun 1975, Publishers Weekly telah melaporkan bahwa "Avon originals" telah terjual gabungan 8 juta kopi.

 Tahun berikutnya lebih dari 150 novel roman sejarah, banyak di antaranya asli paperback, diterbitkan, terjual lebih dari 40 juta eksemplar.

 Tidak seperti Woodiwiss, novel Rogers menampilkan pasangan yang berkeliling dunia, biasanya terpisah untuk sementara waktu, dan memiliki banyak pasangan di dalam buku.

 Keberhasilan novel-novel ini mendorong gaya baru penulisan roman, berkonsentrasi terutama pada fiksi sejarah yang melacak hubungan monogami antara pahlawan wanita yang tak berdaya dan pahlawan yang menyelamatkannya, bahkan jika dialah yang menempatkannya dalam bahaya.

 Sampul novel-novel ini cenderung menampilkan wanita berpakaian minim yang dicengkeram oleh sang pahlawan, dan menyebabkan novel-novel tersebut disebut sebagai "pencabut korset".

 Sebuah artikel Wall St. Journal pada tahun 1980 menyebut ripper korset ini sebagai "jawaban penerbitan untuk Big Mac: Mereka berair, murah, dapat diprediksi, dan dimakan dalam jumlah yang mengejutkan oleh banyak penggemar setia."

 Istilah korset-ripper sekarang dianggap menyinggung banyak orang di industri percintaan

Sejarah Roman sejarah Historical Di UK

 Britania Raya

Walter Scott biasanya dipandang sebagai penemu novel sejarah modern dan inspirasi bagi sejumlah besar peniru dan penulis genre baik di Inggris maupun di benua Eropa. Di bidang budaya, meskipun Jane Porter telah berhasil menulis dalam genre ini sebelum dia.

 Scott paling terkenal dengan serial novel Waverley-nya. Salah satu roman sejarah pasar massal pertama Georgette Heyer's The Black Moth muncul pada tahun 1921.

Eleanor Hibbert (1906 – 1993) adalah seorang penulis Inggris yang menerbitkan sejumlah besar novel, termasuk banyak roman sejarah tentang bangsawan Eropa di bawah nom de plume Jean Plaidy. Dia menggabungkan imajinasi dengan fakta untuk menghidupkan sejarah melalui novel fiksi dan roman. Dia adalah seorang penulis produktif yang menerbitkan beberapa buku dalam setahun dalam genre sastra yang berbeda, masing-masing genre dengan nama samaran yang berbeda: Victoria Holt untuk roman gothic, dan Philippa Carr untuk kisah keluarga multi-generasi. Sebagai kepribadian ganda sastra, ia juga menulis roman ringan, novel kriminal, misteri pembunuhan dan thriller dengan nama Eleanor Burford, Elbur Ford, Kathleen Kellow, Anna Percival, dan Ellalice Tate. Beberapa dari banyak serial roman sejarah yang diterbitkan Hibbert, sebagai Jean Plaidy, adalah: The Tudor Saga; Trilogi Catherine De Medici; Seri Mary Stuart, Ratu Skotlandia; Seri Revolusi Prancis; Saga Georgia; Seri Ratu Victoria; Trilogi Norman.

Sejarah Roman sejarah Historical Di Perancis

Dalam sastra Prancis, pewaris terkemuka gaya novel sejarah Walter Scott adalah Balzac. Pada tahun 1829, Balzac menerbitkan Les Chouans, sebuah karya sejarah dengan cara Sir Walter Scott. Ini kemudian dimasukkan ke dalam La Comédie Humaine. Sebagian besar La Comédie Humaine, bagaimanapun, terjadi selama Restorasi Bourbon dan Monarki Juli, meskipun ada beberapa novel yang terjadi selama Revolusi Perancis dan lain-lain yang terjadi di Abad Pertengahan atau Renaisans, termasuk Tentang Catherine de Medici dan Ramuan Panjang Umur.

3

The Hunchback of Notre-Dame (1831) oleh Victor Hugo adalah roman sejarah Prancis yang penting pada awal abad kesembilan belas. Judulnya mengacu pada Katedral Notre Dame di Paris, di mana cerita ini berpusat, dan protagonis sebenarnya dari cerita Esméralda. Penerjemah Inggris Frederic Shoberl menamai novel itu "The Hunchback of Notre Dame" pada tahun 1833 karena pada saat itu, novel Gotik adalah bentuk Roman yang populer pada waktu itu di Inggris. Kisah ini berlatar di Paris, Prancis pada Abad Pertengahan Akhir, pada masa pemerintahan Louis XI (1461–1483).

The Three Musketeers (1844) karya Alexander Dumas adalah roman sejarah Prancis terkenal lainnya. Ditetapkan pada tahun 1625, itu menceritakan petualangan seorang pemuda bernama d'Artagnan (berdasarkan Charles de Batz-Castelmore d'Artagnan) setelah ia meninggalkan rumah untuk melakukan perjalanan ke Paris, untuk bergabung dengan Musketeers of the Guard. Meskipun D'Artagnan tidak dapat segera bergabung dengan korps elit ini, ia berteman dengan tiga penembak paling tangguh di zamannya: Athos, Porthos dan Aramis dan terlibat dalam urusan negara dan pengadilan.

Dalam genre, The Three Musketeers pada dasarnya adalah novel sejarah dan petualangan. Namun, Dumas juga sering menggarap berbagai ketidakadilan, penyalahgunaan dan absurditas rezim lama, memberikan novel ini aspek politik tambahan pada saat perdebatan di Prancis antara kaum republik dan monarki masih sengit. Cerita ini pertama kali diserialkan dari Maret hingga Juli 1844, selama Monarki Juli, empat tahun sebelum Revolusi Prancis tahun 1848 dengan keras mendirikan Republik Kedua. Ayah penulis, Thomas-Alexandre Dumas, pernah menjadi Jenderal terkenal di tentara Republik Prancis selama Perang Revolusi Prancis. Kisah d'Artagnan dilanjutkan di Dua Puluh Tahun Setelahnya dan The Vicomte of Bragelonne: Sepuluh Tahun Kemudian.

Abad kedua puluh menghasilkan Angelique (seri novel) yang sangat populer karya Anne Golon yang berlatar Louis XIV di Prancis.

Roman sejarah adalah

Roman sejarah (juga novel sejarah) adalah kategori fiksi yang luas di mana plot berlangsung dalam pengaturan yang terletak di masa lalu. Walter Scott membantu mempopulerkan genre ini pada awal abad ke-19, dengan karya-karya seperti Rob Roy dan Ivanhoe. Novel sejarah fiksi sastra terus diterbitkan, dan contoh terbaru yang menonjol adalah Wolf Hall (2009), novel pemenang banyak penghargaan oleh novelis sejarah Inggris Hilary Mantel. Ini juga merupakan genre fiksi pasar massal, yang terkait dengan genre cinta romantis yang lebih luas.

Definisi

Istilah "novel roman" dan "romansa sejarah" bersifat ambigu, karena kata "romantis", dan kata terkait "romantis", memiliki sejumlah arti yang berbeda. Secara khusus, di satu sisi ada genre pasar massal "fiksi yang berhubungan dengan cinta", roman harlequin,  dan di sisi lain, "sebuah roman" juga dapat didefinisikan sebagai "narasi fiktif dalam bentuk prosa atau ayat; yang minatnya mengarah pada kejadian-kejadian yang luar biasa dan tidak biasa". Namun, banyak roman, termasuk roman sejarah Walter Scott, juga sering disebut novel, dan Scott menggambarkan romansa sebagai "istilah kerabat". Untuk menambah kebingungan roman fiksi sastra, misalnya Wuthering Heights karya Emily Bront, seringkali memiliki minat kisah cinta yang kuat. Bahasa Eropa lainnya tidak membedakan antara roman dan novel: "sebuah novel adalah le roman, der Roman, il romanzo.

film romantis adalah

 Film romantis atau film percintaan adalah kisah cinta romantis yang direkam dalam media visual untuk ditayangkan di bioskop dan di TV yang berfokus pada gairah, emosi, dan keterlibatan romantis penuh kasih dari karakter utama dan perjalanan cinta mereka melalui kencan, pacaran atau pernikahan. . Film romantis menjadikan kisah cinta romantis atau pencarian cinta dan romansa yang kuat dan murni sebagai fokus plot utama. Terkadang, pecinta romansa menghadapi hambatan seperti keuangan, penyakit fisik, berbagai bentuk diskriminasi, pengekangan psikologis atau keluarga yang mengancam untuk menghancurkan persatuan cinta mereka. Seperti dalam semua hubungan romantis yang cukup kuat, dalam, dan dekat, ketegangan kehidupan sehari-hari, godaan (perselingkuhan), dan perbedaan kecocokan masuk ke dalam plot film romantis.

Film romantis sering kali mengeksplorasi tema-tema esensial cinta pandangan pertama, muda dengan cinta yang lebih tua, cinta romantis tak berbalas, cinta obsesif, cinta sentimental, cinta spiritual, cinta terlarang, cinta platonis, cinta seksual dan penuh gairah, cinta pengorbanan, cinta yang meledak-ledak dan destruktif, dan cinta yang tragis. Film romantis berfungsi sebagai pelarian dan fantasi yang luar biasa bagi pemirsa, terutama jika kedua orang itu akhirnya mengatasi kesulitan mereka, menyatakan cinta mereka, dan mengalami hidup "bahagia selamanya", tersirat oleh reuni dan ciuman terakhir. Dalam serial televisi romantis, perkembangan hubungan romantis semacam itu dapat berlangsung dalam banyak episode atau karakter yang berbeda dapat terjalin dalam alur romantis yang berbeda.

Penulis skenario dan sarjana Eric R. Williams mengidentifikasi Romance Films sebagai salah satu dari sebelas super-genre dalam taksonomi penulis skenarionya, mengklaim bahwa semua film naratif panjang fitur dapat diklasifikasikan oleh super-genre ini. Sepuluh super-genre lainnya adalah Action, Crime, Fantasy, Horror, Science Fiction, Slice of Life, Sports, Thriller, War and Western

alur cerita film Occupation: Rainfall

 Occupation: Rainfall adalah film aksi fiksi ilmiah Australia 2020 yang ditulis dan disutradarai oleh Luke Sparke. Ini adalah sekuel dari film 2018 Occupation

Pemeran

Dan Ewing sebagai Matt Simmons

Temuera Morrison sebagai Peter Bartlett

Daniel Gillies sebagai Komandan Sayap Hayes 

Lawrence Makoare sebagai Gary the Alien 

Brad McMurray sebagai Gary the Alien (aktor jas tambahan)

Mark Coles Smith sebagai Kapten Wessex

Jet Tranter sebagai Amelia Chambers

Ben Chisholm sebagai Steve

Jason Isaacs sebagai Steve (suara) 

Ken Jeong sebagai Bud Mille

Alur Cerita Film Series The Undoing Season 1 episode 4 done

Episode 4 dimulai dengan Grace menjelaskan kepada Haley Fitzgerald (Noma Dumezweni) mengapa dia berjalan-jalan di sekitar studio Elena pada malam pembunuhannya. Itu rupanya "salah satu jalan-jalannya". Menambahkan bahwa polisi memiliki foto-foto lain dari perjalanannya, Haley meyakinkan Grace bahwa mereka tidak menganggapnya sebagai tersangka. Artinya, bagi pihak berwajib, tersangka utama masih Jonathan. Haley kemudian mengunjungi Jonathan dan mengetahui tentang pertarungannya dengan salah satu narapidana lainnya.

Haley memaksa Jonathan untuk mengakui bahwa dia tidak setia kepada Grace setidaknya sekali sebelumnya dan meminta informasi lebih lanjut tentang wanita ini. Dia juga mengatakan kepadanya bahwa mereka perlu mengeluarkannya, sehingga dia dapat membuat narasi di sekelilingnya sebagai "pria kuasi-bebas." Tetapi Jonathan tidak memiliki $ 2 juta yang diperlukan untuk jaminan. Akibatnya, Grace mendekati ayahnya, yang dengan enggan setuju. Franklin (Donald Sutherland) pergi menemui Jonathan juga dan membuat penghinaannya jelas untuknya. Meskipun demikian, dia membayar uangnya, dan Jonathan keluar. Di Reardon, Henry (Noah Jupe) bertemu dengan Miguel (Edan Alexander).

Kepala sekolah, Robert Connaver (Jeremy Shamos), ingin dia belajar di rumah. Namun, Franklin mengunjungi Connaver dan memperingatkannya tentang konsekuensi berat jika dia bertindak melawan cucunya. Jonathan pergi ke rumah Alves dan mencoba berbicara dengan Miguel dan Fernando (Ismael Cruz Córdova). Bisa ditebak, ketika dia kemudian bertemu Haley, dia tidak percaya bertanya apakah dia gila. Dia ingin memanfaatkan pesona bawaannya sebaik mungkin dan muncul untuk wawancara di televisi nasional. Dengan begitu, jelasnya, orang-orang akan mengetahui dirinya yang sebenarnya tanpa harus diperiksa oleh pihak kejaksaan.

Interpretasi modern Cinta platonis

Definisi

"Cinta Platonis dalam pengertian populer modernnya adalah hubungan kasih sayang di mana unsur seksual tidak masuk, terutama dalam kasus di mana seseorang mungkin dengan mudah berasumsi sebaliknya."[10] "Pecinta Platonik berfungsi untuk menggarisbawahi peran suportif di mana teman melihat [mereka ] kewajiban sebagai pemberian nasihat, dorongan, dan kenyamanan kepada orang lain ... dan tidak memerlukan eksklusivitas."[11]

Komplikasi

Salah satu komplikasi dari cinta platonis terletak pada kegigihan penggunaan gelar itu sendiri "cinta platonis" versus penggunaan "teman".[menurut siapa?] Penggunaan kata cintalah yang mengarahkan kita ke arah yang lebih dalam. hubungan daripada lingkup persahabatan normal.

Kedua, sebuah studi oleh Hause and Messman[yang?] menyatakan: "Alasan paling populer untuk mempertahankan hubungan platonis lawan jenis (atau ketertarikan jenis kelamin) adalah untuk menjaga hubungan, diikuti oleh tidak tertarik, ketidaksetujuan jaringan, pihak ketiga , penghindaran risiko, dan time out." Ini menunjukkan fakta bahwa gelar cinta platonis dalam banyak kasus sebenarnya adalah pemegang gelar untuk menghindari interaksi seksual antara mengetahui dan menyetujui teman, dengan minat dan/atau ketegangan seksual timbal balik atau tunggal yang ada.

Pandangan sejarah cinta platonis

Pada Abad Pertengahan, minat baru pada karya-karya Plato, filosofinya, dan pandangannya tentang cinta menjadi lebih populer, didorong oleh Georgios Gemistos Plethon selama Konsili Ferrara dan Firenze pada 1438–1439. Kemudian pada tahun 1469, Marsilio Ficino mengajukan teori cinta neo-platonik, di mana ia mendefinisikan cinta sebagai kemampuan pribadi seorang individu, yang membimbing jiwa mereka menuju proses kosmik, tujuan spiritual yang luhur dan ide-ide surgawi.[7] Penggunaan pertama dari pengertian modern cinta platonis dianggap oleh Ficino dalam salah satu suratnya.

Meskipun diskusi Plato tentang cinta awalnya berpusat pada hubungan seksual antara anggota berjenis kelamin sama, sarjana Todd Reeser mempelajari bagaimana makna cinta platonis dalam pengertian asli Plato mengalami transformasi selama Renaisans, yang mengarah ke rasa kontemporer cinta heteroseksual nonseksual. [8]

Istilah bahasa Inggris "platonic" berasal dari The Platonick Lovers karya William Davenant, yang dipentaskan pada tahun 1635, sebuah kritik terhadap filosofi cinta platonis yang populer di istana Charles I. Drama itu berasal dari konsep dalam Simposium Plato tentang kecintaan seseorang pada gagasan kebaikan, yang dianggapnya sebagai akar dari semua kebajikan dan kebenaran. Untuk waktu yang singkat, cinta platonis menjadi subjek mode di istana kerajaan Inggris, terutama di lingkungan sekitar Ratu Henrietta Maria, istri Raja Charles I. Cinta platonik adalah tema dari beberapa topeng istana yang ditampilkan di era Caroline, meskipun mode untuk ini segera memudar di bawah tekanan perubahan sosial dan politik.

Tujuh jenis cinta

Sepanjang era ini, cinta platonis perlahan-lahan dikategorikan ke dalam tujuh definisi klasik yang berbeda. Ini adalah:

Eros cinta seksual atau gairah, atau perspektif modern cinta romantis.

Philia cinta persahabatan atau niat baik, sering bertemu dengan saling menguntungkan yang juga dapat dibentuk oleh persahabatan, ketergantungan, dan kepercayaan.

Menyimpan cinta yang ditemukan antara orang tua dan anak, seringkali cinta sepihak.

Agape cinta universal, terdiri dari cinta untuk orang asing, alam, atau Tuhan.

Ludus cinta main-main dan tanpa komitmen, dimaksudkan untuk bersenang-senang tanpa konsekuensi yang dihasilkan.

Pragma cinta didirikan pada tugas dan alasan, dan kepentingan jangka panjang seseorang.

Cinta diri Philautia, baik yang sehat maupun yang tidak sehat; tidak sehat jika menempatkan diri di atas para dewa (sampai ke titik keangkuhan), dan sehat jika digunakan untuk membangun harga diri dan kepercayaan diri.

Terlepas dari keragaman dan jumlah definisi, perbedaan yang berbeda antara jenis cinta tidak dianggap konkret dan saling eksklusif, dan sering dianggap menyatu satu sama lain pada titik-titik tertentu.

Arti Cinta platonis

 Cinta platonis (sering disingkat cinta platonis)[1] adalah jenis cinta yang tidak seksual.

Istilah ini dinamai filsuf Yunani Plato, meskipun filsuf tidak pernah menggunakan istilah itu sendiri. Cinta Platonis, seperti yang dirancang oleh Plato, menyangkut peningkatan melalui tingkat kedekatan dengan kebijaksanaan dan keindahan sejati, dari ketertarikan duniawi ke tubuh individu hingga ketertarikan pada jiwa, dan akhirnya, penyatuan dengan kebenaran.

Interpretasi filosofis klasik Classic

Cinta platonik ditelaah dalam dialog Plato, Simposium, yang mengangkat topik cinta, atau lebih umum lagi, tentang Eros. Ini menjelaskan kemungkinan bagaimana perasaan cinta dimulai dan bagaimana hal itu berkembang, baik secara seksual maupun non-seksual, dan mendefinisikan cinta platonis sejati sebagai inspirasi pikiran dan jiwa seseorang dan mengarahkan perhatian mereka pada hal-hal spiritual. Yang paling penting adalah pidato Socrates, yang mengaitkan kepada nabiah Diotima gagasan cinta platonis sebagai sarana pendakian untuk kontemplasi ilahi, pendakian dikenal sebagai "Tangga Cinta". Bagi Diotima dan Plato pada umumnya, penggunaan cinta manusia yang paling tepat adalah mengarahkan pikirannya pada cinta pada ketuhanan. Socrates mendefinisikan cinta berdasarkan klasifikasi kehamilan yang terpisah (untuk melahirkan keturunan); kehamilan tubuh, kehamilan jiwa, dan hubungan langsung dengan keberadaan. Kehamilan hasil tubuh pada anak-anak manusia. Kehamilan jiwa, langkah selanjutnya dalam proses, menghasilkan "kebajikan"—yaitu jiwa (kebenaran) yang menerjemahkan dirinya ke dalam bentuk materi.

eros

Pausanias, dalam Plato's Symposium (181b–182a), mendefinisikan dua jenis cinta yang dikenal sebagai "Eros": Eros vulgar, atau cinta duniawi, dan Eros ilahi, atau cinta ilahi. Pausanias mendefinisikan Eros vulgar sebagai ketertarikan material terhadap kecantikan seseorang untuk tujuan kesenangan fisik dan reproduksi, dan Eros ilahi sebagai mulai dari ketertarikan fisik tetapi secara bertahap melampaui cinta untuk keindahan tertinggi, ditempatkan pada tingkat yang sama dengan yang ilahi. Konsep Eros ilahi ini kemudian diubah menjadi istilah "cinta platonis".

Vulgar Eros dan divine Eros keduanya dianggap terhubung, dan merupakan bagian dari proses berkelanjutan yang sama untuk mengejar kesempurnaan keberadaan seseorang,[4] dengan tujuan memperbaiki sifat manusia dan akhirnya mencapai titik kesatuan di mana tidak ada lagi aspirasi atau kebutuhan untuk berubah

tangga cinta

Tangga Cinta adalah metafora yang menghubungkan setiap langkah menuju Menjadi sebagai anak tangga yang berurutan. Setiap langkah mendekati kebenaran semakin menjauhkan cinta dari keindahan tubuh menuju cinta yang lebih fokus pada kebijaksanaan dan esensi keindahan.[3]

Tangga dimulai dengan ketertarikan duniawi tubuh untuk tubuh, berkembang menjadi cinta untuk tubuh dan jiwa. Akhirnya, seiring waktu, dengan langkah-langkah konsekuen menaiki tangga, gagasan keindahan pada akhirnya tidak lagi terhubung dengan tubuh, tetapi sepenuhnya bersatu dengan Wujud itu sendiri.

Tragedi dan komedi

Simposium Plato mendefinisikan dua ekstrem dalam proses cinta platonis; sepenuhnya duniawi dan sepenuhnya halus. Kedua ekstrem cinta ini dilihat oleh orang Yunani dalam hal tragedi dan komedi. Menurut Diotima dalam diskusinya dengan Socrates, bagi siapa pun untuk mencapai anak tangga terakhir di Tangga Cinta, mereka pada dasarnya akan melampaui tubuh dan naik ke keabadian — mendapatkan akses langsung ke Wujud. Bentuk cinta seperti itu tidak mungkin dicapai oleh manusia fana.[3]

Apa yang Plato gambarkan sebagai "kehamilan tubuh" sepenuhnya bersifat duniawi dan mencari kesenangan dan keindahan dalam bentuk tubuh saja. Ini adalah jenis cinta yang menurut Socrates dilakukan oleh hewan.[4]

“Nah, jika kedua potret cinta ini, tragis dan komik, dilebih-lebihkan, maka kita dapat mengatakan bahwa penggambaran sejati cinta Platonis adalah yang ada di antara mereka. Cinta yang digambarkan sebagai yang dipraktikkan oleh mereka yang sedang hamil. menurut jiwa, yang mengambil bagian dari alam makhluk dan alam Wujud, yang memahami Wujud secara tidak langsung, melalui mediasi makhluk, akan menjadi cinta yang bisa dipraktikkan Socrates."

Tragedi

Diotima menganggap pembatasan jasmani manusia terhadap kehamilan tubuh sebagai bentuk tragedi, karena memisahkan seseorang dari pencarian kebenaran. Seseorang akan selamanya terbatas pada keindahan tubuh, tidak pernah bisa mengakses esensi kecantikan yang sebenarnya.

Komedi

Diotima menganggap gagasan manusia yang memiliki akses langsung ke Wujud sebagai situasi komik hanya karena ketidakmungkinannya. Keturunan dari kebajikan sejati pada dasarnya akan mengarah pada manusia yang mencapai keabadian

Fenomena Box Office Bomb

 Dalam industri film dan media, jika film yang dirilis di bioskop gagal mencapai titik impas dalam jumlah besar, dianggap sebagai bom box office (atau box office flop), sehingga merugi bagi distributor, studio, dan/atau perusahaan produksi. yang berinvestasi di dalamnya. Karena kerahasiaan seputar biaya dan margin keuntungan dalam industri film, angka kerugian biasanya merupakan perkiraan kasar yang terbaik, dan seringkali ada perkiraan yang saling bertentangan mengenai berapa banyak kerugian sebuah film. Untuk mengakomodasi ketidakpastian ini, kerugian disajikan sebagai rentang di mana hal ini terjadi, dan daftar diurutkan menurut abjad tanpa adanya urutan yang pasti. Karena film-film dalam daftar telah dirilis dalam rentang waktu yang lama, inflasi mata uang juga merupakan faktor yang harus dipertimbangkan, sehingga kerugian disesuaikan dengan inflasi menggunakan Indeks Harga Konsumen Amerika Serikat untuk memungkinkan perbandingan yang akurat.

Beberapa film dalam daftar ini meraup lebih dari anggaran produksi mereka namun masih dianggap gagal. Hal ini dapat terjadi karena praktik akuntansi Hollywood yang biasanya memanipulasi keuntungan atau merahasiakan biaya untuk menghindari perjanjian bagi hasil,[1] tetapi juga memungkinkan film merugi secara sah bahkan ketika pendapatan kotor teater melebihi anggaran. Ini karena distributor tidak mengumpulkan pendapatan kotor penuh, dan biaya penuh sebuah film dapat secara substansial melebihi anggaran produksinya setelah distribusi dan pemasaran diperhitungkan. Sebagai contoh, pengajuan pajak pada tahun 2010 untuk Bioskop Cinemark menunjukkan bahwa hanya 54,5 persen dari pendapatan tiket masuk ke distributor, dengan peserta pameran mempertahankan sisanya. Sementara potongan distributor akan bervariasi dari film ke film, sebuah studio Hollywood biasanya akan mengumpulkan setengah dari pendapatan kotor di Amerika Serikat dan lebih sedikit di bagian lain dunia. Pemasaran sering kali mewakili bagian substansial dari keseluruhan biaya gambar juga: untuk film dengan anggaran berukuran rata-rata, biaya promosi dan iklan biasanya setengah dari anggaran produksi, dan dalam kasus film yang lebih kecil, tidak biasa untuk biaya pemasaran menjadi lebih tinggi dari anggaran produksi.[2] Dalam beberapa kasus, sebuah perusahaan dapat memperoleh keuntungan dari bom box office ketika pendapatan tambahan diperhitungkan, seperti penjualan dan penyewaan media rumah, hak siar televisi, dan biaya lisensi, sehingga film yang merugi di box office masih dapat memperoleh keuntungan. akhirnya impas.[3]

Ada beberapa film yang terkenal dengan anggaran produksi besar yang umumnya dianggap sebagai bom box-office, tetapi telah mencapai titik impas atau menghasilkan keuntungan. Cleopatra hampir membuat 20th Century Fox bangkrut dengan biaya produksi dan pemasaran US$44 juta dan banyak penundaan.[4][5] Meskipun menjadi film dengan pendapatan tertinggi pada tahun 1963, film tersebut gagal untuk menutup investasinya selama perilisan teaternya,[4] dan akhirnya mencapai titik impas pada tahun 1966 ketika Fox menjual hak siar televisi kepada ABC seharga $5 juta.[6] Total biaya untuk Waterworld (1995) melebihi $300 juta dan itu dianggap sebagai bencana pada saat itu, meskipun meraup $264 juta di seluruh dunia. Itu juga akhirnya berhasil menembus aliran pendapatan lainnya.[7][8] Film-film semacam itu masih disebut-sebut sebagai contoh berisiko tinggi dalam mengevaluasi prospek produksi film di masa depan.[7] Misalnya, Cleopatra dianggap sebagai film yang membunuh film-film epik beranggaran besar di tahun 1960-an.

Genre Komedi Drama

 Drama komedi, atau drama, adalah genre karya drama yang menggabungkan unsur komedi dan drama

Sejarah

Munculnya drama radio, bioskop dan khususnya, televisi menciptakan tekanan yang lebih besar dalam pemasaran untuk secara jelas mendefinisikan suatu produk sebagai komedi atau drama. Sementara di teater langsung perbedaannya menjadi semakin tidak signifikan, di media massa komedi dan drama jelas terbagi. Komedi diharapkan tetap ringan secara konsisten dan tidak menantang penonton dengan memperkenalkan konten yang lebih serius.

Pada awal 1960-an, perusahaan televisi biasanya menayangkan serial "komedi" berdurasi setengah jam atau "drama" berdurasi satu jam. Serial setengah jam sebagian besar terbatas pada komedi situasi (situasi) atau komedi keluarga dan biasanya ditayangkan dengan trek tawa langsung atau overdub. Drama satu jam termasuk acara seperti polisi dan serial detektif, barat, fiksi ilmiah dan serial sinetron prime time.

Serial drama komedi sering dikaitkan dengan format produksi kamera tunggal.

Di Inggris

Di Britania Raya, formatnya pertama kali muncul dengan sukses pada tahun 1979 dengan seri Minder yang sudah berjalan lama, [rujukan?] bersama dengan drama komedi lainnya seperti Jeeves dan Wooster, Benidorm, Misfits dan After Life.

Di Amerika

Salah satu acara televisi Amerika pertama yang berhasil memadukan unsur komedi dan drama adalah serial bertema militer karya Jackie Cooper, Hennesey. Meskipun acara tersebut awalnya menampilkan lagu tertawa, acara ini juga mengandung banyak unsur drama karakter yang terjadi di antara karakter yang muncul kembali dan bintang tamu. Lagu tertawa tidak banyak digunakan di setiap episode; pada musim ketiga, itu dihilangkan sepenuhnya dari seri.

Dimulai sekitar tahun 1969, ada serentetan pertunjukan singkat setengah jam yang sengaja berganti-ganti antara komedi dan drama dan ditayangkan tanpa lagu tertawa, serta beberapa pertunjukan berdurasi satu jam seperti CHiPs pada akhir 1970-an hingga awal 1980-an. Ini dikenal sebagai "komedi-drama".

Contoh awal (1969–1974) dari genre ini adalah Room 222 pemenang penghargaan, salah satu serial televisi pertama yang terintegrasi secara rasial. Episode-episode tersebut memadukan komedi dengan subjek-subjek yang berat seperti hubungan ras, integritas, kebiasaan merokok dan kematian siswa, serta isu-isu topikal seperti Perang Vietnam dan nasib para veteran perang yang kembali.

Formula sitkom yang dipelopori oleh Norman Lear pada 1970-an di mana komedi situasi multi-kamera setengah jam membahas masalah serius dalam format dramatis pada rekaman video sebelum penonton studio langsung dianggap sebagai jenis lain dari hibrida komedi-drama. Contoh genre ini termasuk All in the Family[rujukan?], Andi Mack, dan One Day at a Time.[3]

Contoh lain adalah The Days and Nights of Molly Dodd, yang ditayangkan 1987-1991.[4] Istilah "drama" diciptakan untuk menggambarkan gelombang pertunjukan akhir 1980-an, termasuk Hooperman,[5] Doogie Howser, M.D., dan Frank's Place.[6]

Pertunjukan awal ini memengaruhi bagaimana komedi dan serial TV umum (terutama komedi situasi bertema keluarga) dikembangkan. Mereka sering memasukkan selingan dramatis singkat dan materi pelajaran yang lebih serius. Contoh serial drama komedi sukses yang membedakan genre ini di televisi adalah serial Moonlighting. Ini menghasilkan pujian kritis dan merupakan seri berperingkat tinggi di seluruh dunia. Contoh lain dari drama komedi yang sukses adalah serial televisi Eight Is Enough. Pertunjukannya berbeda, karena bukan drama komedi dalam pengertian tradisional. Itu adalah serial berdurasi satu jam yang menggunakan trek tawa, yang sangat tidak biasa, tetapi dianggap sebagai drama komedi karena fakta bahwa itu berganti-ganti antara drama dan komedi.

Seputar Tentang Coming Age Story

 Dalam film, coming-of-age adalah genre film remaja. Film Coming-of-age berfokus pada pertumbuhan psikologis dan moral atau transisi seorang protagonis dari masa muda ke masa dewasa. Pertumbuhan dan perubahan pribadi merupakan karakteristik penting dari genre ini, yang mengandalkan dialog dan respons emosional, daripada tindakan. Kisah ini terkadang diceritakan dalam bentuk kilas balik.[1] Secara historis, film-film dewasa biasanya berpusat pada anak laki-laki, meskipun film-film dewasa yang berfokus pada anak perempuan telah menjadi lebih umum di awal abad ke-21, seperti Lady Bird, Sweet 20 dan It (2017).[7]

Film-film dalam subgenre ini antara lain:

Petualangan Tom Sawyer (1938)

Babes in Arms (1939)

Petualangan Huckleberry Finn (1939)

Penyihir Oz (1939)

Pinokio (1940)

Bambi (1942)

Komedi Manusia (1943)

Sebuah Pohon Tumbuh di Brooklyn (1945)

Harapan Besar (1946)

Oliver Putar (1948)

Laguna Biru (1949)

Lencana Merah Keberanian (1951)

Timur Eden (1955)

Pemberontak Tanpa Sebab (1955)

Trilogi Apu (1955–59)

Johnny Tremain (1957)

400 Pukulan (1959)

Untuk Membunuh Mockingbird (1962)

David dan Lisa (1962)

Oliver! (1968)

Romeo dan Juliet (1968)

Pohon Pembelajaran (1969)

Musim Panas Terakhir (1969)

Pertunjukan Gambar Terakhir (1971)

Musim panas '42 (1971)

Jalan-jalan (1971)

lebih sehat (1972)

Grafiti Amerika (1973)

Tom Sawyer (1973)

Huckleberry Finn (1974)

Dimana Pakis Merah Tumbuh (1974)

Cooley Tinggi (1975)

Roti jagung, Earl and Me (1975)

Trilogi Star Wars asli (1977–1983)

Demam Sabtu Malam (1977)

Pahlawan Bukan Apa-apa Tapi Sandwich (1978)

Rabu Besar (1978)

Melepaskan Diri (1979)

Di Atas Tepi (1979)

Ketenaran (1980)

Rubah (1980)

Orang Biasa (1980)

Laguna Biru (1980)

Cinta Tanpa Akhir (1981)

Gadis Gregory (1981)

Perawan Amerika Terakhir (1982)

Flashdance (1983)

Orang Luar (1983)

Bisnis Berisiko (1983)

Ikan Rumble (1983)

Enam Belas Lilin (1984)

Anak Karate (1984)

Fandango (1985)

Kenakalan (1985)

Klub Sarapan (1985)

Pencarian Visi (1985)

Trilogi Kembali ke Masa Depan (1985-1990)

Cantik dalam Warna Merah Muda (1986)

Berdiri di sampingku (1986)

Beberapa Jenis Indah (1987)

Kekaisaran Matahari (1987)

Berjalan di Kosong (1988)

Berdiri dan Kirim (1988)

Mencuri Rumah (1988)

Besar (1988)

Masyarakat Penyair Mati (1989)

Heather (1989)

Katakan Apa Saja... (1989)

Putri Duyung Kecil (1989)

Putri duyung (1990)

Stephen King's It (1990)

Idaho Pribadi Saya Sendiri (1991)

Pertempuran Anjing (1991)

Boyz n the Hood (1991)

Manusia di Bulan (1991)

Menggoda (1991)

Kehidupan Anak Laki-Laki Ini (1993)

Apa yang Makan Gilbert Grape (1993)

Sebuah Kisah Bronx (1993)

Masyarakat Menace II (1993)

Bingung dan Bingung (1993)

Pencuri dan Tukang Sepatu (1993)

Petualangan Huck Finn (1993)

Wanita Kecil (1994)

Raja Singa (1994)

Tidak mengerti (1995)

Bisikan Hati (1995)

Tom dan Huck (1995)

Gadis, Terganggu (1999)

Kecantikan Amerika (1999)

Hampir Terkenal (2000)

Billy Elliot (2000)

Pertarungan Gadis (2000)

Bawa Ini Pada (2000)

Bagaimana Grinch Mencuri Natal (2000)

Y tu mamá también (2001)

Semangat Jauh (2001)

Buku Harian Putri (2001)

Dil Chahta Hai (2001)

Waralaba Harry Potter (2001-2011)

Kehidupan Berbahaya Altar Boys (2002)

Semoga Besok Lebih Baik (2002)

Roh: Stallion of the Cimarron (2002)

Tiga belas (2003)

Buku Harian Sepeda Motor (2003)

franchise Pirates of the Caribbean (2003-2017)

13 Berlanjut 30 (2004)

Laksya (2004)

Persaudaraan Celana Bepergian (2005)

Luar Biasa (2007)

Hari-hari Bahagia (2007)

Anjing Anjing (2007)

Persepolis (2007)

Juno (2007)

Rumah Poker (2008)

Gamyam (2008)

Kotha Bangaru Lokam (2008)

Pembaca (2008)

Kisah Senja (2008–2012)

Bandslam (2009)

Tulang Musim Dingin (2010)

Kapal Selam (2010)

Hick (2011)

Kehidupan Pi (2012)

Kerajaan Bulan Terbit (2012)

Keuntungan Menjadi Wallflower (2012)

Anak Zigzag (2012)

Yang Spektakuler Sekarang (2013)

Raja Musim Panas (2013)

Jalan Jalan Kembali (2013)

Fukrey (2013)

Boyhood (2014), yang difilmkan dengan pemeran yang sama selama dua belas tahun

Kesalahan pada Bintang Kita (2014)

Obat bius (2015)

Aku dan Earl dan Gadis Sekarat (2015)

Buku Harian Seorang Gadis Remaja (2015)

Kota Kertas (2015)

Datang Melalui Gandum Hitam (2015)

Kerintha (2015)

Raksasa Tidur (2015)

Yevade Subramanyam (2015)

Cahaya Bulan (2016)

Ujung Tujuh Belas (2016)

Madu Amerika (2016)

2 Keren 2 Menjadi 4 (2016)

Itu (2017)

Burung Wanita (2017)

Panggil Aku dengan Namamu (2017)

Penjahat November (2017)

Spider-Man: Homecoming (2017)

Vunnadhi Okate Zindagi (2017)

Laki-Laki Cantik (2018)

Kelas Delapan (2018)

Pertengahan 90-an (2018)

The Hate U Give (2018)

Boy Erased (2018)

Pendidikan yang Salah dari Cameron Post (2018)

Cinta, Simon (2018)

Untuk Semua Anak Laki-Laki yang Aku Cintai Sebelumnya (2018)

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Lebah (2018)

The Grinch (2018)

Spider-Man: Jauh Dari Rumah (2019)

Raja (2019)

Raja Singa (2019)

Pintar Buku (2019)

Wanita Kecil (2019)

Ya, Tuhan, Ya (2019)

Enola Holmes (2020)

Petualangan Digimon: Evolusi Terakhir Kizuna (2020)

Setengahnya (2020)

Ceri (2021)

Spider-Man: Tidak Ada Jalan Pulang (2021)

Ada Seseorang di Dalam Rumah Anda (2021)

Merrily We Roll Along (TBA)

Film yang menampilkan protagonis dalam kelompok usia tertentu, seperti pra-remaja, adalah:

Bayi Cantik (1978)

E.T. ekstra-Tekembalinya (1982)

Gadisku (1991)

Pasir (1993)

Léon: Profesional (1994)

Sekarang dan Nanti (1995)

Labirin Pan (2006)

Kelinci Jojo (2019)

Manis (2020)

Nahuel dan Buku Ajaib (2020)

atau siswa sekolah menengah dan perguruan tinggi, dalam film seperti

Kisah Cinta (1970)

Kaum Muda (1972)

Karier (1976)

Rumah Hewan (1978)

Gemuk (1978)

Porky (1981)

Waktu Cepat di Ridgemont High (1982)

Bebas Kaki (1984)

Dengan Hormat (1994)

Menendang dan Menjerit (1995)

Perburuan Kehendak Baik (1997)

Tidak sabar menunggu (1998)

Seri Pie Amerika (1999, 2001, 2003)

Dunia Hantu (2001)

Spider-Man 2 (2004)

Luar Biasa (2007)

Sebuah Pendidikan (2009)

3 Idiot (2009)

Whiplash (2014)

Semua Orang Ingin Beberapa!! (2016)

Chichhore (2018)

Suvenir (2019)

atau orang berusia sekitar 20 tahun yang tidak melanjutkan ke perguruan tinggi, seperti

Manis 20 (2017)

atau dalam kasus cerita unik tentang kedewasaan yang berpusat pada individu pasca-perguruan tinggi, seperti:

Semua Tenang di Front Barat (1930)

Gatal Tujuh Tahun (1955)

Lulusan (1967)

Charly (1968)

Sopir Taksi (1976)

Seorang Perwira dan Seorang Pria (1982)

Api St. Elmo (1985)

Peleton (1986)

Apa yang Makan Gilbert Grape (1993)

Sekolah Tua (2003)

Perawan 40 Tahun (2005)

American Reunion (2012) (seri American Pie)

Serial televisi yang akan datang termasuk

Hari-Hari Bahagia (1974–84)[8]

waralaba Degrassi (1979–2017)

Tahun Keajaiban (1988–93)[8]

Anak Laki-Laki Bertemu Dunia (1993–2000)

Kehidupanku yang Disebut (1994–1995)

Itu Pertunjukan 70-an (1998-2006)

Freaks and Geeks (1999–2000)

Sungai Dawson (1998-2003)

Kulit (2007–13)

Gadis Gosip (2007–2012)

Glee (2009-15)

Anohana: Bunga yang Kita Lihat Hari Itu (2011)

Serigala Remaja (2011–17)

Waktu Petualangan (2010–2018)

Steven Universe (2013–20)

Di Atas Tembok Taman (2014)

Gadis Bertemu Dunia (2014–17)

Skam (2015–17)

Kami Telanjang Beruang (2015–19)

Stranger Things (2016–sekarang)

Anne dengan E (2017-2019)

Atipikal (2017-sekarang)

Mulut Besar (2017-sekarang)

13 Alasan Mengapa (2017–2020)

Satu Hari Sekaligus (2017–2020)

Di Blok Saya (2018–sekarang)

SKAM Austin (2018–2019)

Akhir Dunia Sial (2017–2019)

Pendidikan Seks (2019–sekarang)

Mao Mao: Pahlawan Hati Murni (2019–sekarang)

Euforia (2019-sekarang)

I Am Not Okay with This (2020, dibatalkan setelah satu musim)

Cinta, Victor (2020–sekarang)

Pertaruhan Ratu (2020)

Kami Adalah Kami (2020)

Angkatan Darat Besar (2020-sekarang)

Dalam video game

Meskipun tidak direpresentasikan sesering di media lain, cerita masa depan juga dapat ditemukan di video game seperti Life Is Strange

Coming Age Story adalah

 Dalam studi genre, cerita coming-of-age adalah genre sastra, film, dan video yang berfokus pada pertumbuhan protagonis dari masa kanak-kanak hingga dewasa... ("coming of age"). Cerita Coming-of-age cenderung menekankan dialog atau monolog internal daripada aksi, dan sering kali berlatar masa lalu. Subyek cerita usia dewasa biasanya remaja.[1] The Bildungsroman adalah subgenre khusus dari cerita masa depan.

Poin plot dari cerita coming of age biasanya merupakan perubahan emosional dalam karakter yang bersangkutan

Dalam sastra

Telemachy dalam Homer's Odyssey (abad ke-8 SM)

Hayy ibn Yaqdhan, oleh Ibn Tufail (abad ke-12)[3]

The History of Tom Jones, seorang Foundling, oleh Henry Fielding (1749)[4]

Kehidupan dan Pendapat Tristram Shandy, Gentleman, oleh Laurence Sterne (1759)[4]

Candide, oleh Voltaire (1759)

Biara Northanger, oleh Jane Austen (1817)

Oliver Twist, oleh Charles Dickens (1837–1839)

Harapan Besar, oleh Charles Dickens (1860–1861)

Wanita Kecil, oleh Louisa May Alcott (1868–1869)

Pria Kecil, oleh Louisa May Alcott (1871)

Petualangan Tom Sawyer, oleh Mark Twain (1876)

Petualangan Huckleberry Finn, oleh Mark Twain (1884–1885)

Lencana Merah Keberanian, oleh Stephen Crane (1894–1895)

Laguna Biru, oleh Henry De Vere Stacpoole (1908)

Anne dari Green Gables, oleh Lucy Maud Montgomery (1908)

(1908)

Potret Artis Saat Muda oleh James Joyce (1916)[5]

Semua Tenang di Front Barat, oleh Erich Maria Remarque (1929)

Sebuah Pohon Tumbuh di Brooklyn, oleh Betty Smith (1943)

Johnny Tremain, oleh Esther Forbes (1943)

Penangkap di Rye, oleh J. D. Salinger (1951)

East of Eden, oleh John Steinbeck (1952)

Baron di Pohon, oleh Italo Calvino (1957)

Bunga untuk Algernon, cerita pendek dan novel oleh Daniel Keyes (cerita pendek 1959, novel 1966)

To Kill a Mockingbird, novel karya Harper Lee (1960)

Dimana Pakis Merah Tumbuh, oleh Wilson Rawls (1961)

A Clockwork Orange, sebuah novel karya Anthony Burgess (1962)

The Graduate, novel karya Charles Webb (1963)

The Bell Jar, oleh Sylvia Plath (1964)

Orang Luar, oleh S.E. Hinton (1967)

Sounder, oleh William H. Armstrong (1969)

Sehari Tidak Ada Babi yang Akan Mati, oleh Robert Newton Peck (1972)

Pahlawan Bukan Apa-apa Tapi Sandwich, oleh Alice Childress (1973)

Orang Biasa, oleh Judith Guest (1976)

Pencarian Visi, oleh Terry Davis (1979)

Permainan Ender oleh Orson Scott Card (1985)[6]

Itu, oleh Stephen King (1986)

Apa yang Makan Gilbert Grape, oleh Peter Hedges (1991)

Ghost World, novel grafis oleh Daniel Clowes (1993–1997)

The Dangerous Lives of Altar Boys, novel karya Chris Fuhrman (1994)

The Zigzag Kid, oleh David Grossman (1994)

Into the Widening World, kumpulan 26 cerita pendek fiktif masa depan oleh 26 penulis terkenal (diterbitkan 1995)

Harry Potter, oleh J.K. Rowling (1997-2007)

Keuntungan Menjadi Wallflower, oleh Stephen Chbosky (1999)

Persaudaraan Celana Bepergian, oleh Ann Brashares (2001)

Kehidupan Pi, oleh Yann Martel (2001)

Tak Terkalahkan, oleh Robert Kirkman (2003–2018)

Panggil Aku dengan Namamu, oleh André Aciman (2007)

Misteri Enola Holmes: Kasus Marquess yang Hilang, oleh Nancy Springer (2007)

The Name of the Wind dan sisa The Kingkiller Chronicles oleh Patrick Rothfuss (2007–sekarang)

Skulduggery Pleasant dan Valkyrie Cain oleh Derek Landy (2007–2014; 2017–sekarang)

Selamat malam Punpun, oleh Inio Asano (2007)

Kota Kertas, oleh John Green (2008)

Terjebak, oleh Andrew Hussie (2009)

The Miseducation of Cameron Post, oleh Emily M. Danforth (2012)

Aku dan Earl dan Gadis Sekarat, oleh Jesse Andrews (2012)

Kesalahan dalam Bintang Kita, oleh John Green (2012)

Simon vs. Agenda Homo Sapiens, oleh Becky Albertalli (2015)

Boy Erased: A Memoir, oleh Garrard Conley (2016)

The Hate U Give, oleh Angie Thomas (2017)

Boy band adalah

 Boy band (atau boyband) secara longgar didefinisikan sebagai grup vokal yang terdiri dari penyanyi pria muda, biasanya berusia remaja atau dua puluhan pada saat pembentukan,[1] menyanyikan lagu-lagu cinta yang ditujukan untuk wanita muda. Banyak boy band yang menari dan bernyanyi, biasanya memberikan pertunjukan yang sangat koreografi.

Beberapa band semacam itu terbentuk dengan sendirinya, sering kali berkembang dari paduan suara gereja atau grup musik gospel. Sebaliknya, banyak yang diciptakan oleh manajer bakat atau produser rekaman yang mengadakan audisi. Karena ini dan orientasi komersial umum mereka terhadap audiens perempuan praremaja, teenyboppers, atau remaja, istilah ini dapat merendahkan dalam jurnalisme musik. Boy band memiliki konsep yang mirip dengan rekan-rekan mereka, girl grup. Popularitas boy band memuncak empat kali: pada 1960-an (misalnya, Jackson 5 dan Osmonds), pada 1990-an dan awal 2000-an ketika aksi-aksi seperti Take That, Backstreet Boys, *NSYNC, Boyzone, F4, dan Westlife, di antara lainnya, mendominasi tangga lagu pop global seperti Billboard Amerika, pada awal 2010-an dengan munculnya boy band baru yang populer seperti Big Time Rush, One Direction, dan aksi K-pop seperti BTS, Exo, Seventeen dan NCT, dan di akhir 2010-an dengan grup pop seperti CNCO, Why Don't We dan PrettyMuch.

film JIUJITSU

 Kami menabrak tanah di hutan yang tidak disebutkan namanya dan menabrak tanah dengan seorang pria (Alain Moussi) dengan jubah yang tidak pas. Dia berlari sambil menerbangkan bintang ninja, yang juga memicu listrik, mengejarnya. Cloak-man tampaknya lebih dari mampu menghindari hal-hal yang tampak norak ini hanya dengan berlari dan bergerak di sekitar mereka. Dia juga tampaknya tidak terburu-buru. Mungkin dia sedang keluar untuk jogging—di masa depan.

Bagaimanapun, Pria Berkeringat itu bergerak, dia menghindar, dia sampai di tepi hutan dan lihatlah, dia menemukan tebing yang diterangi matahari, klimaks yang mungkin mengingatkan Anda pada adegan serupa dari film lain. Tapi ini adalah "Jiu Jitsu" dan orang kita berkewajiban untuk melompat ke dalam air, berputar-putar dan "arrgh"-ing sepanjang waktu, seolah-olah untuk mengimbangi kekurangan dramaturgi adegan lainnya secara fisik. Kredit pembuka diputar saat karakter Moussi tenggelam di bawah air, sekarang dianimasikan agar terlihat seperti buku komik (mungkin menggunakan filter buku komik dari aplikasi Booth Foto Macbook?). Dia tenggelam seperti James Bond, perlahan, tangan terentang, tubuh jatuh dalam gerakan lambat.

alur cerita film ghost lab

“Alur ceritanya cukup tidak konvensional, karena mencoba eksplorasi lebih dalam tentang kepercayaan kita pada supernatural, dan apakah ini dapat dibuktikan oleh sains,” kata Purijitpanya. “Saya berharap film ini akan mendorong penonton untuk merenungkan cara hidup mereka dan menemukan jawaban atas pertanyaan mereka.”

Film ini adalah film Thailand pertama yang diproduksi di Dolby Vision dan merupakan judul GDH pertama yang eksklusif untuk Netflix, kata CEO GDH Jina Osothsilp. Netflix akan merilisnya mulai 26 Mei.

Perusahaan ini adalah salah satu produsen film berkualitas paling konsisten di negara ini. Itu dibentuk sebagai perusahaan patungan antara GMM Grammy Public Company dan Hub Ho Hin. Angka 559 dalam nama perusahaan merupakan cerminan dari tanggal berdirinya perusahaan dan jumlah pemegang saham.

Keputusan untuk mendistribusikan film secara eksklusif secara online dan mengabaikan rilis teater mungkin merupakan keberuntungan. Bioskop di sebagian besar Thailand diperintahkan tutup mulai Senin karena negara itu menderita gelombang ketiga virus corona. Perintah pemerintah tidak termasuk penguncian total, tetapi juga berarti penutupan pusat kebugaran, fasilitas olahraga, dan bar serta menghentikan syuting film.

Pada tahun pertama pandemi, respons virus negara itu sebagian besar terdiri dari menutup perbatasan dan memberlakukan pembatasan perjalanan internal. Sementara strategi itu telah menghancurkan ekonomi, khususnya sektor pariwisata yang sangat penting, tampaknya setidaknya menjaga jumlah kasus virus di bawah banyak negara di kawasan itu hingga Desember ketika gelombang kedua melanda.

Gelombang infeksi virus terbaru dan terbesar telah mengekspos junta militer karena gagal menggunakan waktu yang diperoleh untuk melakukan segala bentuk perencanaan ke depan yang berarti. Dalam beberapa hari terakhir, fasilitas pengujian virus terbukti sangat tidak memadai dan rumah sakit dengan cepat mencapai kapasitas penuh.

Sementara itu, keputusan yang membingungkan untuk tidak mengimpor vaksin dalam jumlah yang signifikan dan untuk menunda memulai program inokulasi sampai versi produksi lokal dari jab AstraZeneca tersedia, telah menjadi bumerang. Sampai saat ini kurang dari 1% dari populasi telah menerima suntikan pertama.

Kurangnya kekebalan virus berarti bahwa perbatasan Thailand harus tetap ditutup lebih lama, memberikan pukulan lebih lanjut ke sektor pariwisata dan lokasi film dan TV serta industri fasilitas yang dalam beberapa tahun terakhir menyambut produksi internasional utama termasuk “Ekstraksi” dan “Da 5 Darah.” 

alur cerita film youth should be early

 Dengan kelulusan yang semakin dekat, mahasiswi Cheng Xin yakin upacara kelulusannya akan menjadi waktu yang tepat untuk melamar pacarnya, Zheng Qian. Mengumpulkan keberanian untuk melakukan hal itu, Cheng Xin mengusulkan tetapi dalam langkah yang tidak terduga, Zheng Qian menolaknya. Merasa bahwa dia belum membuat pencapaian nyata apa pun dalam hidup atau kariernya, Zheng Qian merasa bukan waktu yang tepat untuk mempertimbangkan pernikahan. Memahami dari mana Zheng Qian berasal, Cheng Xin menawarkan untuk membantunya mendapatkan pekerjaan di perusahaan keluarganya, tetapi harga diri Zheng Qian menolak untuk mengizinkannya menerima.

Ditolak untuk kedua kalinya, Cheng Xin tidak punya pilihan selain duduk dan menyaksikan Zheng Qian berjuang mencari pekerjaan. Hanya wajah lain, tersesat dalam segerombolan lulusan baru yang menuntut pekerjaan, Zheng Qian sepertinya tidak bisa istirahat. Tidak suka melihat cintanya menderita, Cheng Xin bekerja di belakang layar, menyiapkan peluang yang dijamin akan membuat Zheng Qian mendapatkan pekerjaan yang ideal. Segera, seorang karyawan baru dari Grup Tengda, Zheng Qian yakin dia akhirnya berhasil, tetapi ketika kebenaran di balik kesuksesannya yang tiba-tiba terungkap, dunianya runtuh. Dipaksa mengundurkan diri, reputasi profesionalnya hancur, dan hatinya compang-camping, Zheng Qian merasa seolah-olah dia telah benar-benar dikalahkan. Akankah dia dapat menemukan kekuatan untuk bangkit dan memulai lagi atau akankah kekecewaan terbukti terlalu banyak?

alur cerita film once before

 Ini adalah kisah Gabby dan Gabriel, gambaran sempurna dari pasangan bahagia. Tapi hal-hal berubah tak terduga ketika Gabriel mengalami kecelakaan mobil pada malam pernikahan mereka. Hancur dengan apa yang terjadi, Gabby menemukan kenyamanan dalam teman dekat mereka, Dennis. Dengan tumbuhnya perasaan antara Gabby dan Dennis, dia sekarang harus memutuskan dengan siapa dia ingin bersama.

Rilis awal: 12 Maret 2020 (Uni Emirat Arab)

Sutradara: Joel Lamangan

Sempat Tidak tidak memiliki ruang ganti - Film Series Combat !

 Jason mengatakan tentang kondisi kerja, "Pada tahun pertama pertunjukan, Vic dan saya diberi ruang ganti di sebuah gedung yang belum direnovasi selama dua puluh lima tahun. Kami juga tidak memiliki ruang ganti di set luar ruangan ( kami bersyukur hanya memiliki kursi). Vic mogok di awal tahun kedua dan keadaan menjadi jauh lebih baik."

Wesley Britton menulis, "Produser dan sutradara serial ini (termasuk Robert Altman, yang karyanya di acara itu termasuk 10 episode yang menentukan) bekerja ekstra untuk membangun kredibilitas dan realisme. Dulu dan sekarang, pemirsa melihat fotografi kualitas gambar bergerak seperti di tembakan panjang sangat tidak seperti kebanyakan jaringan televisi pada masa itu. Mereka memiliki penasihat militer di tangan untuk melihat skrip dan peta. Para pemain tidak dapat mencukur selama lima hari syuting untuk membantu 'kelangsungan janggut.' Kecuali untuk dialog sesekali, sebagian besar ketika 'Krauts' atau 'Jerries' berbicara, mereka melakukannya dalam bahasa Jerman.Aktor Robert Winston Mercy, yang menulis satu naskah dan memainkan sejumlah perwira Jerman, mengatakan kepada saya bahwa seragamnya sangat tepat diciptakan kembali dengan pipa dan lencana yang benar bahwa dia akan menyebabkan kegemparan di antara pekerja kafetaria Yahudi ketika dia berjalan mengenakan kostumnya saat istirahat makan siang."

Produksi Filmnya - Alur Cerita Film Series Combat!

 Serial ini mulai diproduksi pada 2 Juni 1962 dan pembuatan film dimulai pada 11 Juni. Episode biasanya memakan waktu enam hari untuk syuting, dengan campuran pengambilan gambar panggung suara dan penggunaan banyak backlot MGM untuk adegan luar ruangan. Namun, banyak adegan yang diambil di Hollywood Hills dengan rerumputan kering, pohon eukaliptus, dan tanah berpasir jelas tidak seperti Eropa utara, terutama terlihat jelas dalam episode warna. Seri pertama dibuka dengan "Forgotten Front," ditayangkan pada pukul 19:30. ET pada hari Selasa, 2 Oktober 1962. Meskipun ini adalah yang pertama disiarkan, "Forgotten Front" berada di urutan keenam dalam urutan produksi. Pilot, "A Day in June," akan mengudara sebagai episode kesebelas, pada bulan Desember.

Menurut Rick Jason, "Anggaran kami untuk tahun pertama, termasuk pra-produksi, produksi, dan pasca-produksi, (yaitu, seluruh biaya untuk setiap negatif) adalah $127.500. Pada tahun kelima (berwarna) kami mengirimkannya untuk $183.000. Jadwal waktu kami adalah enam hari syuting. Oleh karena itu, dalam seminggu lima hari, kami mengambil seminggu dan satu hari untuk syuting pertunjukan. Di sana-sini, satu segmen pergi ke tujuh hari syuting dan semua orang di kantor depan mendapat sedikit gugup."

Pemeran Utamanya Sempat Mau Berhenti - Alur Cerita Film Series Combat!

 Pilot yang ditulis Pirosh, "A Day in June," ditembak selama enam hari pada bulan Desember 1961. Laporan surat kabar kontemporer menyebut pertunjukan Combat Platoon. Suatu hari dihabiskan syuting di lokasi di Pantai Trancas di Malibu, yang merupakan singkatan dari Pantai Omaha.

Pemeran utama serial Rick Jason dan Vic Morrow tidak terkesan dengan pilot Pirosh, dan Morrow mempertimbangkan untuk berhenti dari pertunjukan, karena khawatir hal itu akan merusak kariernya. Antara penyelesaian pilot dan lampu hijau satu musim penuh, Seligman dan ABC membuat beberapa perubahan, termasuk menjatuhkan beberapa karakter dan mengubah yang lain. Seligman juga memberhentikan Pirosh dan membawa Robert Blees menjadi produser serial. Robert Altman dipekerjakan untuk mengarahkan, ditugaskan untuk setiap episode lain dari musim perdana.

Pada April 1962, ABC mengumumkan telah mengambil seri, sekarang disebut Combat!, untuk jadwal primetime musim gugurnya. Jaringan berkomitmen untuk musim tiga puluh episode, dan mengatakan Combat! akan dilengkapi dengan drama Perang Dunia II lainnya yang dijadwalkan pada Jumat malam, berjudul The Gallant Men.

kisah-kisah tentara berpangkat rendah - Alur Cerita Film Series Combat!

Combat! adalah serial drama televisi Amerika yang awalnya ditayangkan di ABC dari tahun 1962 hingga 1967. Tanda seru di Combat! digambarkan di layar sebagai bayonet bergaya. Pertunjukan itu meliput kehidupan suram pasukan tentara Amerika yang memerangi Jerman di Prancis selama Perang Dunia II. Episode musim pertama "A Day In June" menunjukkan D-Day sebagai kilas balik, oleh karena itu aksi terjadi selama dan setelah Juni 1944. Program ini dibintangi oleh Rick Jason sebagai pemimpin peleton Letnan Dua Gil Hanley dan Vic Morrow sebagai Sersan "Chip" Saunders . Mirip dengan bagaimana pemeran utama bergantian episode dalam seri Laramie, Jason dan Morrow akan memainkan peran utama dalam episode bergantian di Combat!.

Karier awal pencipta Robert Pirosh dalam film ditentukan terutama oleh film komedi. Setelah dinasnya di Perang Dunia II, fokusnya berubah menjadi menceritakan kisah-kisah tentara berpangkat rendah. Dia memenangkan Academy Award untuk skenario tahun 1949 Battleground, dan menyutradarai Go for Broke! Keduanya terkenal karena penggambaran perang yang realistis, akurasi dan penggambaran tentara yang bergulat dengan kerentanan manusia dan dilema etika. Faktor-faktor tersebut menjadi pusat Pirosh ketika, pada tahun 1961, ia mendekati produser Selig Seligman dengan ide untuk serial televisi. Usulannya untuk drama berdurasi satu jam, berjudul Men in Combat, akan mengikuti sekelompok kecil tamtama dari kedatangan mereka di daratan Eropa pada D-Day hingga pembebasan Paris. Selmur Productions Seligman tertarik, dan jaringan induk ABC memesan pilot.

alur cerita film batwoman episode 1

 Musim pertama Batwoman ditayangkan perdana pada 6 Oktober 2019 di The CW. Musim ini awalnya terdiri dari 22 episode. Namun, jumlah episode dipersingkat menjadi 20 karena produksi ditutup tanpa batas waktu pada 13 Maret 2020 sebagai tindakan pencegahan pandemi COVID-19.

Musim pertama serial televisi Amerika Batwoman ditayangkan perdana di The CW pada 6 Oktober 2019, dan terdiri dari 20 episode. Serial ini didasarkan pada karakter Komik DC Kate Kane / Batwoman, seorang main hakim sendiri berkostum yang dibuat oleh Geoff Johns, Grant Morrison, Greg Rucka, Mark Waid, dan Keith Giffen, dan diatur di Arrowverse, berbagi kontinuitas dengan serial televisi Arrowverse lainnya. Pemenang musim ini adalah Caroline Dries.

Ruby Rose berperan sebagai Kate, dan dia bergabung dengan pemeran utama Rachel Skarsten, Meagan Tandy, Nicole Kang, Camrus Johnson, Elizabeth Anweis dan Dougray Scott. Rose sebelumnya muncul sebagai aktor tamu dalam crossover Arrowverse tahunan kelima. Batwoman diambil untuk satu musim penuh oleh The CW pada Oktober 2019, dan pengambilan gambar dilakukan terutama di Vancouver, British Columbia. Produksi dihentikan pada Maret 2020 karena pandemi COVID-19, menyisakan musim dengan hanya 20 dari 22 episode yang direncanakan.

Penayangan perdana serial ini ditonton oleh 1,86 juta pemirsa dan memiliki peringkat demografis 0,5 18-49. Ini adalah satu-satunya musim untuk menampilkan Rose, yang meninggalkan seri tersebut menjelang musim kedua.

1

Tiga tahun setelah menghilangnya Batman yang berbasis di Gotham City, Jacob Kane dan firma keamanan pribadinya, Crows, memimpin pesta yang dipimpin oleh Walikota Michael Akins untuk mematikan Sinyal Kelelawar.

2

Pada puncak perayaan, Alice dan Wonderland Gang mengacaukan acara tersebut dan menculik agen Crows, Sophie Moore, mendorong putri tiri Yakub, Mary, untuk memanggil putri kandungnya, Kate.

3

Kembali dari luar negeri, Kate mengetahui Alice menargetkan ayahnya dan mulai mencari sepupunya, miliarder Bruce Wayne.

4

 Dia menemukan, bagaimanapun, bahwa Bruce adalah Batman, yang dia salahkan karena gagal menyelamatkan saudara perempuan dan ibunya setelah mereka meninggal dalam kecelakaan mobil.

5

Menyadari ada lebih banyak cerita, dia mengenakan Batsuit sepupunya, diubah oleh karyawan Wayne Enterprises Luke Fox, sebelum menyelamatkan Sophie dan menggagalkan rencana Alice untuk meledakkan bom di taman yang ramai.

6

Keesokan harinya, ketika berita melaporkan apa yang mereka yakini sebagai kembalinya Batman, Kate mulai mencurigai Alice adalah saudara perempuannya, Beth.